Az „Suicide Squad: Mission Bash” remek attrakció a fekete humor szerelmeseinek

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Az új film kijavítja az első rész minden hibáját, és ragyogó hősökkel, kiváló darabokkal és groteszk kegyetlenséggel tetszeleg.

Augusztus 5-én jelent meg az orosz képernyőkön James Gunn „Suicide Squad: Mission Bash” című filmje – az egyre inkább diszharmonikus DC Univerzum következő fejezete.

Az első rész, amelyet 2016-ban forgatott David Eyre, nehéz sorsú. A rendező komoly filmet fogant ki, de a Warner Bros megváltozott politikája miatt. kénytelen volt sietve vígjátékká alakítani a sötét akciófilmet.

Ennek eredményeként a kép dinamikus és szinte klipszerű lett, de teljesen értelmetlen. Mennyibe került a Cara Delevingne által alakított főgonosz, aki csak állt és hadonászott a film alatt. Azóta Eyre arról álmodozott, hogy kiadja saját rendezői darabját, amiről egy kicsit hangosabban beszéltek Zach Snyder Justice League sikere után.

Eközben a filmes univerzum keretein belül megjelenik egy új "Suicide Squad" - James Gunn vagány és erőszakos szerzői vígjátéka. Sőt, a rendezői szerepre való választása tekinthető a kép fejlesztésének fő sikerének.

A "Mission Through" csak formálisan folytatja az előző rész történetét. Valójában a szerző, aki személyesen dolgozott a forgatókönyvön, teljesen újraindítja a cselekményt, csak néhány ismerős karaktert tart meg. Stílusát és bemutatását tekintve a film közelebb áll Gunn korábbi munkáihoz: a Marvel galaxis őrzőihez és az olyan korai trash vígjátékokhoz, mint a Szuper paródia.

Helyes öngyilkos osztag

A baljós Amanda Waller ismét összegyűjti a bűnözők csapatát, hogy teljesítsenek egy veszélyes küldetést. A Bloodsport (Idris Elba) hivatásos gyilkos vezette különítménynek be kell hatolnia Corto Maltese állam területére, ahol a közelmúltban puccs történt, és meg kell semmisítenie a bázist, amelyen veszélyes fegyvert fejlesztenek.

De először a karaktereknek kapcsolatokat kell kiépíteniük. A Bloodsporttal együtt küldetésre küldenek egy unalmas, de erős cápakirályt (Sylvester Stallone hangja), egy nem kellően kegyetlen béketeremtőt (John Cena), egy pöttyös embert (David Dastmalchian), aki felfoghatatlan erőkkel rendelkezik, valamint a Pied Piper 2-t (Daniela Melshior). meghalt.

A zsenialitást és az őrületet ötvöző Harley Quinn (Margot Robbie) és a merész, de naiv Rick Flagg (Yuelle Kinnaman) nélkül sem. Nyilvánvalóan nem valószínű, hogy egy ilyen cég incidens nélkül éri el célját.

Már a szinopszis gyors elolvasása vagy egy új film előzetesének megtekintése is azonnal furcsa gondolatokhoz vezet. Amanda Waller öngyilkos küldetésre küldi Rick Flaggot és egy csapat bűnözőt, melyben Harley Quinn is jelen van – egy szörnyű mutáns, egy nagyon menő fekete zsoldos, aki lánya miatt keveredett az ügybe – és más furcsa gonosztevők. Vagyis a kép cselekménye egyszerűen Ayr filmjét másolja. De ebben az esetben még jó is.

A Mission Bash lehetőséget ad arra, hogy megnézzük, milyennek kellett lennie az első Suicide Squadnak a Warner Bros. főnökeinek álmában. Egy komoly filmet egyszerűen vígjátékká alakítani, még a producerek felügyelete mellett sem túl kecsegtető elfoglaltság. De a szerző huligán szemetének eltávolítása ideális lehetőség a halálra ítélt bűnözők csapatáról szóló történethez. Gunn úgy tűnik, szándékosan felhagy az Air minden fejlesztésével.

Harley Quinn a legjobb megjelenést kapja. Szerencsére a Birds of Prey-ben már megszabadult tőle a szexbaba képe, de most a hősnő a Batman: Arkham City játék jelmezébe, majd őrült ruhába öltözött. Itt azonban végre azzá a hajtós antihősnővé válik, akit a képregényrajongók annyira szeretnek: egyformán bájos és őrült. Harley szüntelenül beszél, és teljesen kiszámíthatatlanul reagál minden helyzetre.

A rendező még a kezdetben komoly Bloodsport mellett is ironikusan bánik. Gunn eleinte Elbát akarta meghívni a Will Smith által alakított Bloodshot szerepébe – innen ered a képek hasonlósága. De aztán mindent újrajátszottak, hogy ne hagyják el teljesen a híres színészt. Ez azonban csak előnyös volt.

A rendező mélyebbre tette az új karaktert, és egyben egyfajta torzító tükröt is adott neki a Béketeremtő alakjában. Szinte ugyanazok az erősségeik, de az egyik hűvössége a másik egyenesen idiotizmusában fejeződik ki. És ha valaki már a kezdet kezdetén nem veszi észre az iróniát, akkor az ellenségek megöléséért folytatott versengés jelenet mindent a helyére tesz.

A humor és a kegyetlenség egymás mellett jár Gunn filmjében – és ez az egyik fő mutatója annak a szabadságnak, amelyet a rendező a forgatás során kapott. Nem is olyan régen Zack Snyder csak a médiában megjelent Batman Superman elleni rendezői változatban mutathatta be a feldarabolt darabolást.

Az új „Suicide Squadban” pedig jobbra-balra feldarabolják a fejeket és a végtagokat, és a vér szó szerint elönti a képernyőt. Sőt, a rendező nem habozik megölni nemcsak az arctalan gonosztevőket, hanem néhány főszereplőt is. Szerencsére a legtöbbjük igazi gazember, aki nem kelt szánalmat.

Ennek eredményeként a "Mission Kick Through" egy nagyon dinamikus, vicces és véres attrakcióvá válik, amiről minden rajongó álmodott. A szöveges poénokat, amelyekben Gunn mester, groteszk és nevetséges kegyetlenség tarkítja. Minden komoly pillanatot felold egy öklendezés, a hősök kalandjai pedig percről percre őrültebbek.

Nagyon jó "rossz" film

Meglepő módon James Gunnt másodszor hívták fel a szuperhős filmes univerzum frissítésére. Ugyanígy meghívást kapott, hogy humorával felhígítsa a Marvel világát, amikor a közönség kezdett elege lenni az olyan túlságosan kimerült produkciós projektekből, mint a Thor 2.

A galaxis őrzői esetében azonban a rendezőnek legalább néhány kötelezettsége volt az MCU alapítványával szemben. Talán ezért is választott egy olyan projektet, amely a lehető legtávolabb van a korábbi filmek eseményeitől.

A DC esetében úgy tűnik, Gann valóban teljes alkotói szabadságot kapott. És ez nem csak a szereplők vérességében és gyilkosságában fejeződik ki. A szerző mindenekelőtt egyértelműen kedvenc témájára utal - az olcsó kizsákmányolásos mozira, amelyet fiatalkora óta szeretett, és amelyből egykor karrierje is indult.

Azon a nézőkon, akik a rendezőt csak a legújabb alkotásokból ismerik, hatalmába kerítheti az ilyen szenvedély. Akik azonban elkapták legalább a „Pornót az egész családnak” című gyűjteményét, ahol felnőtteknek szóló filmek cselekményeit játsszák valósághű környezetben, egyáltalán nem lepődik meg a képernyőn zajló őrületen.

Gunn maga is bevallotta, hogy szándékosan választotta ki a legnevetségesebb szuperhősöket a képregényekből. A film nyitójelenetéről nem is kell beszélni: ez egyszerűen hülye karakterek fura show-ja. Ott van még Nathan Fillion is, akinek a karjai leválnak és repülnek. És igen, egy ilyen gazember feltűnt a DC képregényekben.

De a rendező még a fő részben is egy Man-pöttyös nevű karaktert csinál az egyik főszereplőből, aki színes borsót dobál, és ellenségek helyett anyját képviseli!

Ha ez nem elég, akkor érdemes azt mondani, hogy a "Mission Bash" fő gonosztevője egy óriási idegen tengeri csillag. Igaz, még egy ilyen lény is többet tud mozogni és érdekesebben néz ki, mint az első filmben szereplő Bűbájosnő.

Az új „Suicide Squad”-ban minden „a határon túl van”. Ha gyilkosság, akkor szükségszerűen több tucat különböző módon – egyik idegen, mint a másik. Nemcsak le kell lőni az ellenséget, hanem szét kell tépni, vagy legalább leharapni a fejét. És ez egyúttal továbbra is követni fogja a történések kinézetét.

De fontos megérteni, hogy James Gunn nem csak a rossz filmek paródiájává változtatja a Mission Bash-t, mint a 2020-as „Psycho-Dimemberment” horror esetében, amelynek humorát csak a műfaj ínyencei értették. A rendező kiválóan tud akcióval és vizuális megjelenítéssel dolgozni.

Tehát a Harley Quinn fogságból való kiszabadulása a Birds of Prey legsikeresebb harcát is visszajátssza, nem is beszélve az egész régi öngyilkos osztagról. Sőt, mindent kiegészít egy hihetetlenül esztétikus lábfétissel, amely Tarantinóhoz méltó.

Több tucat Bloodsport kütyü meglepetés minden jelenetben. Gann pedig a legambiciózusabb csatákat forgatja fölösleges villódzkodás nélkül és váratlan szögekből. Meglepő módon ez a film már példaképként emlegethető a Marvel számára, amely valamikor úgy döntött, hogy olyan indie rendezőket hív meg fantasztikus akciófilmek színpadra állítására, akik nem ismerik az akciót.

Mindezt kiegészíti Gunn kedvenc diegetikus bemutatása a filmzenéről – amikor a zene nem csak a képernyőn kívül szól, hanem maguk a szereplők is hallgatják. És a legmulatságosabb szövegbetétek is, amikor a feliratok vagy kifröccsenő vérből vagy patkánytömegből állnak.

Elmondhatjuk, hogy a bibliai utalások és Zack Snyder lassítása után egyedül James Gunnnak sikerült teljesen felismerhető és személyre szabott DC-filmet alkotnia. És ugyanez vonatkozik a kép drámai részére is. Furcsa módon ő is létezik.

Megható családi történet

A groteszk kegyetlenségről szóló történetek és a trash mozira való hivatkozások hátterében a következő gondolat meglepőnek tűnhet. De James Gunnnak még az Öngyilkos osztagot is sikerült személyes érzelmes filmet készítenie. Itt sem lehet majd elkerülni a Galaxis őrzőivel való összehasonlítást. Végül is a Marvel-akciófilm mindkét része a szerettek és a család megtalálásának története volt.

És már az első képen megnyilvánult a szerző hihetetlen tehetsége: az egyik legmeghatóbb jelenetet egy mosómedve és egy élő fa beszélgetésévé tette. Mit is mondhatnánk a folytatásról, amelyben Peter Quill megtudta, hogy saját apja lehet a főgonosz.

Ayr filmjében felvillant az a kísérlet, hogy az öngyilkos osztagot megértésre vágyó elveszett emberek társaságaként írják le. De hősei túlságosan ragaszkodtak egyéniségükhöz és függetlenségükhöz. Ezért a dolog nem ment túl néhány nagyképű frázison. Vagy megint a szerkesztés rontott el mindent – csak találgathatunk.

És megint James Gunn mindent megjavít – egy rendező, akinek a család minden bizonnyal fontos: állandóan alkot számos rokonával. Például testvére, Sean is szerepelt a "Mission Bash" című filmben – ő dolgozott Lasky mozgásának megörökítésén.

Ayre festményével ellentétben Gann karakterei minden groteszkségük ellenére élő embereknek tűnnek. Közelségük és agressziójuk csak egy gubó, amelyben elbújnak a sérülések elől. A Bloodsport és a Pied Piper 2 kommunikációjában pedig gyorsan megjelennek az első meg nem valósult szülői ambíciói, a másodiknál pedig a gyerekkori félelmek. Taiki Waititi – egy másik nem hivatalos képregényíró – cameoja pedig a film egyik legmeghatóbb pillanata lesz.

Még a Cápakirály is, aki egészen hirtelen, valamikor nagyon elbűvölő hősnek fog tűnni. Harley pedig többet fog elmesélni a Jokerrel kapcsolatos traumatikus múltjáról egyetlen jelenetben, mint az egész Ragadozómadarak filmben.

Igen, Gunn túlságosan is pimaszul ismétli a "Galaxis őrzői" technikáit. De újra itt dolgoznak, és egy kicsit jobban. Ezért a „Suicide Squad” csapata gyorsan „sajátja a fórumon” srácokká válik. Természetesen sok aljas tettet követnek el, és általában nem túl megfelelőek, de annyira érthetőnek és ismerősnek tűnnek. Nos, kivéve a Béketeremtőt. De a történelemben kell lennie egy abszolút erkölcsi szörnyetegnek.

Az Suicide Squad: Mission Knock Out nagyszerű attrakció mindenki számára, aki szereti a sötét humort. Ráadásul a film az MCU korábbi eseményeinek ismerete nélkül is megtekinthető. Hiszen arra tervezték, hogy akciókkal és őrült dolgokkal szórakoztassa a nézőt, ugyanakkor emlékeztetve arra, hogy a világon minden embernek ugyanazok a gondjai.

James Gunn tökéletesen újraindította a történetet, és csak remélni tudjuk, hogy a DC és a Warner Bros.a kép a "Joker" mellett egy másik, a tömegműfajban sikeres szerzői mozi példája lesz.