Miért fog örömet okozni az „Előre” rajzfilm a gyerekeknek, és miért könnyíti meg a felnőtteket

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Alekszej Khromov kritikus a Pixar megható új művéről beszél, amelyet mindenkinek érdemes megnéznie.

Március 5-én Dan Scanlon városi fantasy rajzfilmje kerül az orosz képernyőkre. Ez a rendező már rendezte a Monsters, Inc. előzetesét és pár rövidfilmet. De ami ennél is fontosabb, a Pixarnak dolgozik, amely már régóta bebizonyította, hogy a rajzfilmek nemcsak szórakoztatóak lehetnek a gyerekek számára.

"WALL-E", "Up", "The Secret of Coco", "Toy Story 4" - mindezek az animációs stúdió munkái nagyon komoly témákat vetettek fel, és gyakran még jobban megfogták a felnőtt nézőket, mint a fiatalabb generációt. De ugyanakkor a rajzfilmek mindig életigenlőek és könnyedek maradtak. Még akkor is, ha az öregségről szóltak, mint a "Felfelé" képen, vagy a halálról, mint a "The Secret of Coco"-ban.

Vperyod folytatja ezt a hagyományt. Az új rajzfilm nagyon szórakoztató kalandtörténet lesz gyerekeknek. És egyben elgondolkodtatja szüleiket és idősebb testvéreiket is egyszerű, de fontos témákon.

Megtanít hinni a csodákban

A prológus elmeséli, hogy valaha egy elfek, trollok, kentaurok és más szokatlan lények által lakott világban rengeteg varázslat volt. De idővel megfeledkeztek róla, haladásra és technológiára cserélték.

És most a miénkhez nagyon hasonló modern világban két elf testvér, Ian és Barley Lightfoot él. Édesanyjuk neveli őket, édesapjuk sok évvel ezelőtt meghalt egy betegségben. A születésnapján Ian ajándékot kap az apjától. És kiderül, hogy ez egy varázsbot, amely egy napra képes visszahozni egy embert a halottak világából.

A testvérek megpróbálják újra találkozni apjukkal, de valami elromlik, és csak a test alsó fele tűnik fel. És most útra kell menniük, hogy szerezzenek egy varázskövet, végezzenek egy varázsszertartást és csevegjenek apukájával. De nagyon kevés idejük van.

A mágikus lények világának a modern valósággal való ötvözésének ötlete természetesen nem új. Eszébe juthat David Ayer "Brightness"-je és még a "Hellboy" is. De a „Forward” ezt a beállítást maximálisan kihasználja, egyszerre teremtve komikus és érzelmi felhangokat.

Egyrészt egyszerűen vicces. Miért ne mutassunk egy kis sárkányt házikutya helyett, és az egyszarvúkat mosómedvékhez vagy más, a szemétben kotorászó állatokhoz hasonlítsuk. És a tipikus amerikai zsaru szerepében játszó kentaur is szórakoztat ügyetlenségével.

Másrészt egy ilyen lépés egyértelműen azt mutatja, hogy a modern társadalom mindenkit keretek közé szorít. Úgy tűnik, hogy az ötlet, hogy az egész világ varázslatot keres elektromos árammal, a fantázia birodalmából származik. De a hősnő, aki felhagyott a kalandokkal és a hőstettekkel, hogy egy étteremben szakácsnőként dolgozhasson, már egészen reális.

Ian, aki egy varázspálcát kapott ajándékba, először nem hajlandó elhinni, hogy valóban képes valamire. Csak az idősebb testvér segít, aki nem veszítette el szinte gyerekes érdeklődését és lelkesedését. Újra és újra elmagyarázza Iannek, hogy a varázslat létezik, csak hinni kell benne.

És a "Forward" szinte minden szereplője egy ponton megfeledkezik a korlátozásokról, és valami hihetetlent tesz. Legyen szó egy vándorlásról a szakadékon, repülésekről, amelyeket még a szárnyas lények is rég elfelejtettek, vagy egy anya bátorságáról, aki megmenti fiait.

Megmutatja, hogy minden hobbi hasznos

A rajzfilm legvitatottabb alakja Árpa. Úgy néz ki, mint egy tipikus túlkoros naplopó: szereti a társasjátékokat, és legfőbb büszkesége egy régi autó.

Az Árpa játékai unalmasak az egész család számára. Őszintén hisz abban, hogy kedvenc társasjátéka valós eseményeken alapul, fejből emlékszik minden varázslatra, és nem engedi, hogy a befejezetlen játékokhoz hozzányúljanak. És olyan ókori emlékeket is véd, amelyeket le akarnak bontani, amiért folyamatosan a rendőrségen köt ki.

Az ilyen viselkedést mindenki elítéli, még az öccse is. Ez pedig nagyon hasonlít a mi életünkhöz, amikor egy bizonyos kortól kezdve sokan ferdén néznek azokra az emberekre, akiket érdekel a játék, a képregény, a rekonstrukció, és általában minden, ami nem hoz pénzt.

De Árpa az, aki többször is bebizonyítja, hogy minden lehetőséget ki kell használni, és legalább meg kell próbálni tenni valamit az életben, és az is nagyon fontos, hogy hallgasson az érzéseire, és ne csak kövesse a logikát.

Mindenki haszontalannak tartott történelem iránti rajongása biztosítja a szükséges ismereteket a mágikus rítushoz és magához az utazáshoz. Idősebb bátyja fékezhetetlen energiája pedig megváltoztatja Iant is, aki megtanul bátrabb lenni, nem adja fel a nehézségekkel szemben.

A szeretteink szeretetére emlékeztet

Természetesen ennek a történetnek a legmeghatóbb része az a vágy, hogy lássam egy szeretett személyt, akit egyszer elvesztettem. Barley nagyon fiatal volt, és egyetlen gyengeséget sem tud megbocsátani magának apja betegsége során. Az öccs pedig egyáltalán nem találta életben. A történet eleje pedig nagyon életszerűen mutatja be, hogy a veszteség témája hogyan válik tabuvá a családban, és mindenki igyekszik megkerülni, ahelyett, hogy érzelmeket osztana meg egymással.

Sajnos a mágikus rítus nem a tervek szerint halad, és Ian először úgy dönt, hogy minden álma kudarcot vallott. De a helyzet, amelyben a hősök vannak, sok emléket ébreszt, és lehetőséget ad nekik, hogy egy kicsit jobban megismerjék apjukat. A legfontosabb, hogy a testvérek olyan utazásra indulnak, amely közelebb hozza őket egymáshoz.

Olyan kapcsolati nehézségeken mennek keresztül, amelyeket mindenki ismer, aki többgyermekes családban nőtt fel. A félreértést néha csalódás, sőt botrány váltja fel. Ennek ellenére Ian és Barley készek bármit feláldozni egymásért. Még azt is, amire törekedtek.

És az sem hiába, hogy külön sorban látható, hogyan siet a segítségére az édesanyjuk, egy pillanatig sem habozva. Szerelme és támogatása nem kevésbé megható, mint a főszereplők kalandjai.

A történet morálja teljesen váratlannak bizonyul. Miután sóvárog a múlt után, és megpróbálta idealizálni egy olyan személy képét, akit nem ismert, Ian elfelejti, ami mindig is volt.

Sajnos már a megjelenés előtt sokan nem magáról a rajzfilmről kezdtek beszélni, hanem arról a hírről, hogy a Pixar első LMBT karaktere is felkerült hozzá. Az orosz szinkronban minden célzást kivágtak. A valóságban azonban csak a másodlagos hős egyetlen háttérmondatához kapcsolódott. A rövid jelenet sem az eredeti változatban, sem a módosított szinkronban nem befolyásolta a családi rajzfilm hangulatát. Itt csak sajnálni tudjuk, hogy a forgalmazók túlságosan félnek a tilalmaktól és cenzúrázzák az értelmetlen szavakat is.

A rajzfilm a fent említett kedves és fontos gondolatokkal együtt nagyon könnyed marad. A cselekménynek van néhány remek fordulata. Gyerekek és felnőttek egyaránt találnak nevetni valót. És a világ és mindenféle mesés lény csodálatosan kidolgozott.

És az is érdekes, hogy itt nincsenek teljesen negatív szereplők. Még a motoros tündérek is nagyobb valószínűséggel néznek ki viccesen, bár sok gondot okoznak a hősöknek. Ehhez a történethez nem kell gazember, a szereplők egyszerűen leküzdik az élet nehézségeit.

Erős vágy esetén az "Előre" rajzfilm kritizálható az erkölcs nyilvánvalósága miatt. De ez csak azt jelenti, hogy a fő gondolat elmúlt. Hiszen a filmet éppen annak szenteljük, hogy mi a mindennapi nyüzsgésbe burkolózva, túlságosan belemerülve a technika világába, megfeledkezünk a legegyszerűbb és legfontosabb igazságokról. Hogy a szeretteink mindig támogatni fogják, még ha néha unatkoznak is, hogy mindig hinned kell valamiben, és ne veszítsd el az igazi lényegedet.

Szavakban ez mindig nyilvánvaló, de az életben gyakran nincs idő az ilyen gondolatokra. A rajzfilm lehetővé teszi, hogy emlékezzen arra, ami igazán fontos, és talán minden nézőt egy kicsit kedvesebbé tesz. De ez már elég ahhoz, hogy ne hagyja ki.