Ryan Reynolds "főszereplője" egyből látványosnak tűnik. De azonnal beleszeretsz

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

A Truman Show, az Akimbo Cannons és a Lego Movie furcsa, de meglepően aranyos keveréke várja a közönséget.

Augusztus 12-én kerül az orosz mozik vásznára Sean Levy "The Main Hero" című akcióvígjátéka, a "Deadpool" sztárjával, Ryan Reynoldsszal a címszerepben. A film cselekménye egy számítógépes játék háttér, jelentéktelen karaktere – az úgynevezett non-player karakter, vagy NPC – köré bontakozik ki.

A főszereplő (itt már el lehet kezdeni vigyorogni), egy barátságos banki alkalmazott, Guy (Ryan Reynolds) a leghétköznapibb életet éli. De minden megváltoztat egy találkozást egy titokzatos idegennel (Jody Comer).

Ahhoz, hogy lenyűgözze a lányt, a férfi felhagy a szabályok betartásával. Egy idő után pedig hirtelen rájön, hogy egy videojátékban él, és abban csak háttérszereplő. A nem feltűnő NPC-ből származó srácból fokozatosan streaming sztár lesz. Emiatt a játék különc alkotója, Antoine (Taika Waititi) úgy dönt, hogy bezárja.

Elsőre úgy tűnhet, hogy a cselekmény egészen hétköznapi, és az összes ismert címből egy darabot tartalmazott: „Ready Player One” (egyébként forgatókönyvírója, Zach Penn a „The Main Character”-en dolgozott), „Lego. Film "," Akimbo Cannons "… De Sean Levy filmje hirtelen okosabbnak és vékonyabbnak bizonyul, mint az átlagos drága kasszasiker. És minden bizonnyal menőbb, mint az előzetestől elvárható.

Csodálatos humor, közel a filmrajongókhoz és a játékosokhoz

Természetesen egy Action/RPG videojáték-filmnek elsősorban látványos látványosságnak kell lennie. De a "főszereplő" nem csak a robbanások és üldözések miatt érdemel figyelmet. Bár hitelt kell adnom: ezek a jelenetek remekül vannak színpadra állítva.

De az is meglepő, hogy mindez milyen nevetségesen van színpadra állítva és megírva. És Reynolds, ahogy ő maga mondja Ryan Reynolds: "Az elmúlt 10 évben olyan furcsa formában éltünk, hogy itt az ideje, hogy mássá váljunk" / GQ is részt vett a forgatókönyv megalkotásában.

A színész pedig Taika Waititivel együtt a film magjaként felvette Deadpool és Korg React / Ryan Reynolds / YouTube komikus reakcióját a "Hero" előzetesébe. Ott Deadpool és Korg képein megjelentek a kollégák, és az első öt avokádóból négyet is elhelyezett a leendő képhez.

Általában jól látszik, hogy az öniróniával minden rendben van az alkotóknak, ez pedig a jó humor garanciája a képen. Nyilvánvaló, hogy itt nincs szaga a frissességnek és az innovációnak, de a szerzők megtalálják a módot arra, hogy a film- és játékkultúra egy csomó jelenségét kigúnyolják. És jól csinálják.

Tehát a film elején úgy tűnik, hogy Reynolds a „Minden rendben van velünk” című dalt énekli, mint a „Lego” központi szereplője. Film . Lesznek jó poénok is a Marvel-hősökről, és még egy kis cameo is Chris Evanstől. A tengerparti jelenetekben pedig, ahol a karakter szó szerint a világ peremén van, érezhető a Truman Show hatása.

Jó néhány játékra vonatkozó utalás található itt – explicit és nem is annyira. A legtöbbjük pedig minden bizonnyal érthető lesz azoknak a nézőknek, akik legalább egyszer játszottak MMORPG-vel. Még annak a helyszínnek a neve is, ahol a fő cselekmény játszódik - Free City - szinte úgy hangzik, mint az éjszakai város. Ez a város neve a szenzációs Cyberpunkból.

A "Sunami" játékcég pedig meglepően összhangban van az igazi Konamival. Jodie Comer megjelenése Tracerre, az Overwatch nagyon népszerű hősnőjére utal a rajongók körében.

Csak az a szomorú, hogy a nyelvi játékra épülő humor, ahogy az lenni szokott, elveszett a fordításban. Az istenmóddal és skinekkel kapcsolatos viccek (ilyen pillanatokban Reynolds hőse azt gondolja, hogy szó szerint le kell vetnie a bőrét) sokkal viccesebben hangzanak az eredetiben.

És nem csak ők: a főszereplő és barátja az angol változatban Guy and Buddy névre hallgat, ami annyit jelent, hogy "pasi" és "haver" és megfelel a cselekményben betöltött szerepüknek. De ezek is férfinevek, ami további komikus hatást kelt.

Aranyos és színes karakterek, kiváló színészek alakításában

A kellemes élmény nagy részét a zseniális színészi összeállítás adja. Ryan Reynolds játékáról nagyon sokáig lehet beszélni, és tényleg nagyszerű. Karakterében a hajthatatlan optimizmus és kedvesség igazi megtestesítője, majdnem olyan, mint Ted Lasso. Biztosan beleszeret a közönségbe.

A sorozatsztárok, Jody Comer (Killing Eve) és Joe Keery (Stranger Things) nem kevésbé szervesek a szerepükben. Az első tökéletesen kifejez két képet egyszerre: egy szexi online harcost és egy stréber lányt. Ráadásul a színésznő mindkettőben egyformán bájosnak tűnik. Kiri vele ellentétben a legtöbb időt a való életben tölti, de lesz egy kis jelenete is a reinkarnációval, amin egyszerűen lehetetlen nem nevetni.

De a közönség minden figyelmét mindenképpen a mulatságos Taika Waititi fogja felkelteni. A „Real Ghouls” alkotója megdöbbentő átalakulásokon ette meg a kutyát – vegyük legalább Hitlert a „Jojo Rabbit”-ból vagy az elkényeztetett vámpírt, Viagot. Itt Waititi egy játékstúdió nárcisztikus igazgatóját játszotta. És ez a karakter elismerést vált ki mindenkiben, aki valaha is találkozott zsarnok főnökökkel.

A viccek és akciók mögé rejtett fontos témák

A film azonban nemcsak nagyszerű látványvilágáról, humoráról és színészi alakításáról nevezetes. Itt ráadásul van min elgondolkodni: a narratíva során a geek-kultúra szempontjából igencsak fontos témákat érintenek a szerzők.

Ilyen például az erőszak a videojátékokban, és az, hogy az emberek mostanában hogyan gondolják át az ehhez való hozzáállásukat. Tehát a játékosok gyakran megfordulnak A Skyrimben, megtalálták a módját, hogy halhatatlan NPC-ket és gyerekeket öljenek meg modok nélkül / A Shazoo NPC-k megölése szinte izgalmas sport, vagy szórakozásból megölik a védőnőiket a The Sims sorozat szimulátoraiban. Valószínűleg a játék valóságának konvencionális volta miatt az emberek nehezen képesek mélyebben felfogni a jelentéktelen karaktereket.

Egy másik fontos cselekményszempont az, hogy a nagyvállalatok hogyan gyilkolják meg a kis startupokat, és a szokatlan ötleteket a profit jegyében dolgozzák fel arctalan vállalati termékké.

Végül a Főszereplő fináléjában a szerző alkotáshoz való viszonyának témája is felbukkan. A film szó szerint azt mutatja be, hogy egy sikeres műalkotás általában az alkotótól külön él és fejlődik (ami nagyszerű).

A „főszereplő” minden nyilvánvaló könnyedség, fényesség és fényesség ellenére egyfajta terápiává válhat azoknak az embereknek, akiknek sürgősen fel kell vidítaniuk vagy hinniük kell magukban. Az ülés után gyorsan elfelejtheti. De az őszinte és tehetséges film meleg érzése nem hagyja sokáig el.