15 legjobb olasz film igazi esztétáknak

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

A neorealisták szokatlan kísérletei, Fellini merész munkái és Sorrentino új klasszikusai várnak rád.

1. Megszállottság

• Olaszország, 1943.
• Dráma, melodráma, noir.
• Időtartam: 143 perc.
• IMDb: 7, 6.

Egy Gino nevű csavargó belép egy kocsmába, hogy élelmet keressen, és azonnal beleszeret a tulajdonos feleségébe, Giovannába. Férje, Bregano meghívja a hőst a házába. Továbbra is szerelőként segít a tulajdonosnak, ugyanakkor viszonya van a feleségével. Ez az ördögi szenvedély azonban ránehezedik Ginóra, és megkéri Giovannát, hogy szökjön meg vele.

A "megszállottság" egyrészt a nagyszerű rendező, Luchino Visconti karrierjének kezdetét jelentette, másrészt a film olyan irányvonalát, mint az olasz neorealizmus. Ez egyben az első film noir, amelyet az Egyesült Államokon kívül forgattak. És James Kane „A postás kétszer cseng” című regényének egyik legszokatlanabb képernyőadaptációja is.

2. Róma, nyitott város

• Olaszország, 1945.
• Háborús dráma.
• Időtartam: 103 perc.
• IMDb: 8, 1.

A második világháború végén Rómának csak néhány hónapja maradt a német megszállás alatt. A Gestapo Giorgio Manfredi mérnököt, az antifasiszta ellenállás egyik vezetőjét keresi. De a hős segítséget talál a barátok személyében - Francesco, menyasszonya, Pina és Don Pietro pap.

Ahogy fentebb írtuk, az Obsession lefektette a neorealizmus alapjait. Ennek a korszaknak a visszaszámlálása azonban hivatalosan Roberto Rossellini „Róma, a nyitott város” című filmjével kezdődik. A rendező igazi romos épületek között forgatta a sztárokat nem profi színészek mellett. Ezzel arra inspirálták az üzletben dolgozó kollégákat, hogy minél valósághűbben, díszítés nélkül közvetítsék a háború utáni emberek életét és hangulatát.

3. Kerékpártolvajok

• Olaszország, 1948.
• Dráma.
• Időtartam: 89 perc.
• IMDb: 8, 3.

A két gyermek édesapja, Antonio Richie plakátos munkát kap. Egy bicikli csak a munkához kell, és egy férfi nemrég átadta egy zálogháznak, hogy eltartsa a családját. Az utóbbi lerakása után a hős visszavásárolja a szállítmányt, de az ingatlant még aznap ellopják. Ezután Antonio kisfiával, Brunóval együtt a tolvaj keresésére indul.

Roberto Rossellinihez hasonlóan a neorealizmus kiemelkedő képviselője, Vittorio de Sica is természetes fényben forgatott, gyakran a leghétköznapibb lakásokban és az utcákon, és gyakran hívott meg filmjeibe nem hivatásos színészeket is. Ezért a közönségnek teljes az az érzése, hogy egy hétköznapi ember szemével nézi Rómát.

A szerzőnek ugyanakkor sikerül fenntartania a feszültséget. Néha úgy tűnik, hogy Antonio meg akarja találni az ellopott személyt, de a remény minden alkalommal átadja helyét a kétségbeesésnek. És nyilvánvaló, hogy kalandjuk nem ér véget semmi jóval a hősök számára.

4. Róma 11 órakor

• Olaszország, Franciaország, 1952.
• Dráma.
• Időtartam: 107 perc.
• IMDb: 7, 8.

Az olaszországi teljes munkanélküliség idején az újságban egy gépíró állást hirdetnek. Csak egy alkalmazottra van szükség, de lányok egész tömege jön az interjúra. Amikor vitatkozni és lökdösődni kezdenek, a létra letörik és összedől. Ennek eredményeként sok ember nyomorék.

A Giuseppe De Santis által rendezett film a munkanélküliség témáját is felveti, ami a háború utáni Olaszország számára is aktuális. Ráadásul a kép egy valós eseten alapul, és még három lányt is lelőttek rajta - a tragédia áldozatait.

5. Út

• Olaszország, 1954.
• Dráma.
• Időtartam: 108 perc.
• IMDb: 8, 0.

A vándorcirkusz erős embere, Zampano kivásárolja a falu idiótáját, Jelsominát asszisztensnek. Együtt utaznak végig Olaszországon, mígnem találkoznak egy vándorcirkuszszal.

Federico Fellini főműve, az „Út” nemcsak az olasz filmművészetben, hanem általában az ötvenes évek filmművészetében is kulcsfontosságú helyet foglal el. A kazetta elhozta Fellininek az első "Oscar-ját", és feleségét és múzsáját, Juliet Mazinát dicsőítette, akit "szoknyás Chaplinnek" hívtak.

6. Cabiria éjszakái

• Olaszország, Franciaország, 1957.
• Dráma.
• Időtartam: 118 perc.
• IMDb: 8, 1.

Egy Cabiria nevű prostituált arról álmodik, hogy talál egy gazdag mecénást, aki kiviszi őt egy szegény környékről. A lányt megtévesztik és személyes érdekekre használják, de ennek ellenére kedves marad az emberekkel.

Mint a többi filmjében, Federico Fellini is többet mutat, mint amennyit elmond. Finom részletek segítségével sikerült felfednie hősnőjét Mazina előadásában, úgy, hogy nézők milliói érezték együtt vele. A film a Cannes-i Filmfesztiválon két díjat és egy Oscar-díjat kapott.

Fellini forgatókönyvének megírásában egyébként egy másik nagyszerű olasz rendező, a provokátor Pier Paolo Pasolini segített. Utóbbi később, 1962-ben egy történetet is forgatott egy "Mama Roma" nevű prostituált nehéz életéről.

7. Édes élet

• Franciaország, Olaszország, 1960.
• Szatíra, tragikomédia.
• Időtartam: 179 perc.
• IMDb: 8, 0.

Marcello Rubini újságíró élete fő remekét próbálja megalkotni. A pillanatnyi regények nem sértik meg érzéseit, sőt az amerikai filmsztár, Sylvia megjelenése sem tudja kihozni a hőst a kábulatból.

Fellini egyik fő filmje a kevéssé ismert Marcello Mastroianni sztárját készítette, és a populáris kultúrára is hatással volt. Tehát a "paparazzi" kifejezés az egyik szereplő - Paparazzo fotós - nevéből származik, és még maga a kép neve is háztartási névvé vált.

A képernyőkön megjelenő szalag heves botrányt kavart, és az egyház képviselői általában a betiltást szorgalmazták. Túlságosan zavarba hozta őket az a jelenet, amikor a márvány Jézus repül egy helikopterhez csatolva. Bár Fellini nem törekedett a közönség felizgatására: csak azt akarta megmutatni, milyen üres és értelmetlen hősének élete.

8. Kaland

• Olaszország, Franciaország, 1960.
• Dráma.
• Időtartam: 144 perc.
• IMDb: 7, 9.

Anna egykori diplomata lánya baráti társaságban hajókirándulásra indul, de nyomtalanul eltűnik az egyik szigeten. A keresés nem vezet sehova, ezután az eltűnt lány vőlegénye közelebb kerül legjobb barátjához.

Az 1960-as Cannes-i Filmfesztiválon Michelangelo Antonioni filmjének olyan remekművekkel kellett felvennie a versenyt, mint Ingmar Bergman Leány tavasza és Luis Buñuel Leányka. De még ilyen háttér előtt sem veszett el a kép, és egyszerűen sokkolta a kritikusokat, mind jó, mind rossz értelemben.

A lényeg az, hogy a cselekmény mintha nem vezetne sehova. A szalag detektívtörténetnek indul, de hamarosan mindenki megfeledkezik a hősnő eltűnéséről. A rendezőt sokkal jobban érdekli a hősök pszichológiája, mint a cselekmény. Ez a megközelítés sok néző számára furcsának tűnt, de később Antonioni innovatív módszere felértékelődött.

9. Accattone

• Olaszország, 1961.
• Dráma.
• Időtartam: 117 perc.
• IMDb: 7, 7.

A lúzer utcai strici, Vittorio Accattone elszegényedik, miután az egyetlen lányt, aki neki dolgozik, börtönbe zárják. Utál becsületesen dolgozni, ezért új áldozatot talál - Stellát. Később a hős beleszeret, és még munkát is próbál találni, de végül mégis a bűnöző utat választja.

Pier Paolo Pasolini debütáló filmje saját regényén alapul, és a szerző személyes tapasztalatait tükrözi, aki nem titkolta prostituáltakkal való kapcsolatait, és gyakran járt a nyomornegyedekben. A rendező minél élénkebb hangulatot akart teremteni, ezért nem profi színészeket fogadott, és igazi római hátsó utcákban forgatott.

10,8 és fél

• Olaszország, 1963.
• Tragikomédia.
• Időtartam: 138 perc.
• IMDb: 7, 8.

Guido Anselmi rendező új film forgatására készül, ugyanakkor kreatív válságot él át. Sokféle emberrel találkozik, de minél tovább, annál inkább kételkedik abban, hogy egyáltalán sikerül-e képet alkotnia.

A szalag a La Dolce Vita mellett Fellini képességeinek csúcsa, és egyben a legönéletrajzibb is munkája során. A "8 és fél" filmet a kritikusok kedvesen kezelték, és számos díjat nyert, köztük két Oscar-díjat.

11. Leopárd

• Olaszország, Franciaország, 1963.
• Történelmi dráma.
• Időtartam: 185 perc.
• IMDb: 8, 0.

Az események 1860-ban, a Garibaldi-korszakban bontakoznak ki. Salina herceg, egy régi iskolai nemes, nagyon szereti szülőföldjét, Szicíliát, de látja a közelgő változásokat. A férfi a végsőkig reméli, hogy csak megerősítik a kialakult világot.

Luchino Visconti festménye az arisztokrácia korától való megválásról mesél, a híres amerikai színész, Bert Lancaster által alakított főszereplő képét pedig gyakran a rendező alteregójaként értelmezik. Hiszen Visconti éppen egy ősi olasz arisztokrata családból származik, így a becsület és méltóság témája közel áll a szerzőhöz.

12. Konformista

• Olaszország, Franciaország, Németország, 1970.
• Dráma.
• Időtartam: 111 perc.
• IMDb: 8, 0.

A fiatal arisztokrata Marcello Clerici, aki csatlakozik a fasiszta párthoz, azt a feladatot kapja, hogy Párizsba hajtson, és ott ölje meg Quadri professzort. A férfiról kiderül, hogy a hős egykori filozófiai tanára.

A "The Conformist" forgatása egybeesett Bernardo Bertolucci rendező pszichoanalízis iránti szenvedélyével. Innen ered Mussolini diktatúrájának eredeti freudi értelmezése és számos explicit jelenet. A film többek között nagy hatással volt az olyan ikonikus New Hollywood filmekre, mint a Keresztapa és az Apokalipszis most.

13. Új mozi "Paradiso"

• Olaszország, Franciaország, 1988.
• Dráma.
• Időtartam: 124 perc.
• IMDb: 8, 5.

A kisfiú, Salvatore találkozik a vetítőgéppel, Alfredóval. Ennek eredményeként a férfi leváltja a fiatal Toto édesapját, aki nem tért vissza a frontról, a kórteremben megszereti a mozit, és még életcélt is segít megtalálni.

Giuseppe Tornatore rendező filmje felrobbantotta a cannes-i filmfesztivált, elnyerte a legjobb külföldi filmnek járó Golden Globe- és Oscar-díjat. Annak ellenére, hogy az akció a háború utáni Olaszországban játszódik, a szalag nagyon könnyű, élénk és könnyű. Később Tornatore a „Malenát”, „A zongorista legendáját” és „Legjobb ajánlatot” is bemutatta a közönségnek.

14. Az élet szép

• Olaszország, 1997.
• Dráma, vígjáték.
• Időtartam: 116 perc.
• IMDb: 8, 6.

A vidám zsidó Guido Olaszországba érkezik, hogy könyvesboltot nyisson, és beleszeret Dora tanárnőbe. A hősök megházasodnak, és fiuk, Josue szülei lesznek, de csodálatos világukat a hatalomra került nácik tönkreteszik.

Roberto Benigni, rendező és főszereplő a holokauszt sötét témáját vette át, és egy nevetést adott hozzá, amelyet korábban a koncentrációs táborok filmjeiben nem tartottak helyénvalónak. De ezt olyan finoman tette, hogy az "Élet szép" szilárdan helyet foglalt a "Schindler listája" és más hasonló festmények mellett.

15. Nagy szépség

• Olaszország, Franciaország, 2013.
• Szatíra, tragikomédia.
• Időtartam: 141 perc.
• IMDb: 7, 8.

Az idősödő író, Jep Gambardella egyszer népszerű regényt készített. Most egyik bohém buliból a másikba kerül. De mindez nem okoz neki örömet, hanem éppen ellenkezőleg, utoléri a halandó melankóliát.

A sajtó a filmet a La Dolce Vita című dráma ingyenes remake-jének nevezte, Paolo Sorrentino rendezőt pedig Federico Fellini művének utódjának. Munkájáért a rendező számos rangos díjat nyert, köztük Oscar-, Golden Globe- és BAFTA-díjat, valamint megkapta a legtehetségesebb kortárs olasz mester státuszát.