Tartalomjegyzék:
- Többrétegű cselekmény a műfajok metszéspontjában
- Vizuális esztétika és nagyszerű filmzene
- Natalie Dormer reinkarnációi
2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59
Alekszej Khromov kritikus egy gyönyörű sorozatról beszél, ahol Natalie Dormer a Trónok harcából egyszerre négy karaktert testesített meg.
Április 27-én indul a Showtime csatornán (Oroszországban - az Amediateknél) a híres forgatókönyvíró és a kétszeres Oscar-jelölt John Logan új sorozata. Technikailag ez a Penny Dreadful korábbi projektjének a spin-offja. Valójában a két sorozat semmilyen módon nem kapcsolódik egymáshoz, sőt némileg ellentmond egymásnak.
Ezért az „Ijesztő mesék: Angyalok városa” című filmet azok is megnézhetik, akik teljesen nem ismerik az eredeti forrást. A sorozat sajnos távolról sem volt ideális. De még mindig több oka van annak, hogy odafigyeljünk rá.
Többrétegű cselekmény a műfajok metszéspontjában
A sorozat az 1930-as évek végén, Los Angelesben játszódik. Santiago Vega (Daniel Zovatto) lesz az első mexikói nyomozó a városban. És azonnal egy tapasztalt társával együtt egy szörnyű gyilkosság elé néz: a rendőrség négy holttestet fedez fel, akiknek szíve van kivágva.
De ez nem csak egy komor rendőrnyomozó. Már a bevezetőben elmagyarázzák a nézőnek, hogy természetfeletti erők érintettek: Magda démon (Natalie Dormer) szembeállítja egymással az embereket. Különböző módokon leigázza a leggyengébbeket, és megpróbálja kirobbantani a testvérgyilkos háborút.
Aztán egy politikai thriller is bekerül a cselekménybe. Azok közül, akik a hatása alá kerültek, kiderül, hogy a városi tanács tagja. És ezzel párhuzamosan feltárul az egyesült államokbeli fasiszta mozgalom története is: az akció a második világháború előestéjén játszódik, és az aktivisták arra szólítják fel Amerikát, hogy ne lépjen konfrontációba Németországgal. Sőt, politikai körökbe is igyekeznek behatolni.
Az egész történet hátterében pedig egy érzelmes dráma áll, benne a társaságisággal. Nem titok, hogy a 30-as években nem volt könnyű egy mexikóinak betörni a kormányzati struktúrákba. Santiagónak pedig többször is választania kell a családja iránti hűség és a törvény és a rend szolgálata között. Ez keveredik a társadalmi egyenlőtlenség, a szerelem és a Santa Muerta-t imádó anyával való kapcsolat témájával.
Ráadásul az akció nem csak a főszereplőre koncentrál. A szerzők feltárják a multinacionális ország témáját, az egyházi férfiak intrikáit, valamint a nők helyzetét a háború előtti Amerikában.
Sajnos a túl sok réteg néha nehezen érthetővé teszi a cselekményt. Az akció időnként egyik karakterről a másikra ugrik. De fokozatosan sorsuk összefonódik, és az első epizódok után minden egyetlen történetté konvergál. Furcsa módon elsősorban a misztikus rész szenved az ilyen terhelt cselekménytől: Magda tervei némileg emlékeztetnek a „The Hunters” című tévésorozat gonosztevőinek terveire Al Pacinóval. De ott természetfeletti erők nélkül csinálták.
De ennek ellenére a forgatókönyv hiányosságait nagyrészt kompenzálja a sorozat másik előnye - a kiváló kép.
Vizuális esztétika és nagyszerű filmzene
A sorozat nagyon szépen van filmezve - talán ez a legfontosabb dolog, amit tudnia kell az új "Scary Tales"-ről. A 30-as évek esztétikája egy kis játékként jelenik meg itt: gyönyörű autók, férfiak által viselt öltönyök és sapkák, valamint az elegáns női frizurák mintha kimentek volna a képekből. Itt még a társadalom legszegényebb rétegei is nagyon ügyesnek és stílusosnak mutatkoznak.
Emellett rendszeresen felcsendül a jazz a filmzenén, az egyik hősnő énekesnő, maga Santiago pedig édesanyjával még az utcán is táncol. Nem valószínű, hogy a valóságban olyan elegánsnak tűnt, de a sorozat nem állítja be a történelmi pontosságot, mégis mítoszok és miszticizmus alapján készült.
A komolyabb jeleneteknél a zene is változik, tökéletesen felpumpálja a hangulatot. A zeneszerző munkássága általában külön dicséretre méltó: a filmzene mindig meghozza a hangulatot.
Ha szeretné, a cselekmény természetfeletti részében találhat hibát a speciális effektusokban. A számítógépes grafika nem mindig tűnik valósághűnek és túlságosan szembetűnő. De nincs túl sok ilyen jelenet a sorozatban, elvégre a szerzőknek nem állt szándékában hátborzongató szörnyetegeket és pusztítást bemutatni. Itt a fő félelmet egy gyönyörű nő okozza.
Natalie Dormer reinkarnációi
Külön érdemes megemlíteni a Magdát alakító színésznő haszonélményét. Natalie Dormert sokan kizárólag Margaery Tyrellt a Trónok harcában és Cressidát az Éhezők Viadalában alakításáról ismerik.
Az új "Scary Tales"-ben külön fogadást kötöttek rá, és egyszerre négy különböző képben mutatták be a színésznőt. Az a tény, hogy Magda megváltoztatja a megjelenését, hogy közel kerüljön különféle emberekhez.
Aztán igazi alakjában az emberek fülébe suttog, és gyilkosságba taszítja őket. És ott, egy szerény bevándorló nő képében, behoz egy gyereket az orvosi rendelőbe, és német akcentussal beszél. A tisztviselő észrevétlen titkáraként is működik, minden utasítását végrehajtva. Aztán egy másik köntösben egy férfival táncol jazzre.
Lehet vitatkozni, mennyire hihetően illik ezekhez a képekhez: az angol Dormer nem nagyon hasonlít egy németországi lányra, és a kerek szemüveg nem tehet egy színésznőt szürke egérré.
De az „Angyalok Városa” már említett „játék” díszlete részben megment a felesleges kritikától. Ez nem egy történelmi sorozat, és az összes reinkarnáció inkább teátrális: ki tudja, hogyan látják áldozatai a misztikus hősnőt. Meglehetősen groteszk, néha már-már komikusan alakítja a karaktereket. De ez inkább szórakoztató, mint hátráltató.
Csak az maradhat teljesen elégedetlen ezzel a sorozattal, aki az eredeti projekt cselekményét vagy legalább stílusbeli folytatását várja tőle. A "Scary Tales" rajongói jobban megértik, hogy a spin-off teljesen más volt.
A viktoriánus Angliában a Noir átadta helyét a jazz Amerikának, az irodalmi hősökre – a miszticizmusra és a latin-amerikai kultuszokra – való hivatkozás. Még az Angyalok városa eredeti sorozatának szereplői is más-más szerepet játszanak: Rory Kinnear például a Frankenstein-szörnyet ábrázolta gyerekorvost és kétgyermekes apát.
El kell ismerni, hogy az „Ijesztő mesék” címet valószínűleg csak reklám kedvéért adták a projektnek. Mindkét sorozat készítője, John Logan nyilvánvalóan nem akarta elszalasztani a lehetőséget, hogy ismét használja a nagy nevet.
Ez azonban magát a műsort nem rontja tovább. Nagyon szép, és a cselekmény azonnal addiktív, és önállóan kitalálja a különböző karakterek jövőbeli kapcsolatait. Bár kezdetben egyértelmű, hogy a végén minden a jó és a rossz harcára dől el. Ahogy azonban minden hasonló témájú projektben.
Ajánlott:
Hogyan ötvözi Lovecraft Country a klasszikus misztikát és az éles társaságiságot
A Lovecraft Country egy HBO sorozat, amely lebilincselő történetével, speciális effektusaival és produkciójával a 20. század közepén Amerika életére hívja fel a figyelmet
– Ne próbáld kitalálni. Christopher Nolan „Érvelése” hogyan ötvözi a menő ötletet üres hősökkel
Az új "Argument" című filmben a szokatlan koncepció és a klassz speciális effektusok fontosabbnak bizonyultak, mint a karakterek és az érzelmek. Ezt a szövevényes kasszasikert érdemes megnézni a filmekben
Hogyan ötvözi a Carnival Row a fantáziát, a drámát és a detektívet?
Talán a természetfeletti világok az Amazon Prime új sorozatában, a „Carnival Row”-ban nem sikerültek jól. De a cselekmény és az érzelmek a csúcson vannak
Hogyan ötvözi a Tales from the Loop retro, sci-fi és időtlen témákat
Alekszej Khromov kritikus hihetetlenül szépnek és melankolikusnak tartja a "Tales from the Loop" sorozatot. A projekt minden bizonnyal magával ragad az érzelmességével
Hogyan ötvözi a Doctor Sleep a drámát és a valódi horrort Stephen Kingtől
Mike Flanagan rendező "Doctor Sleep" című filmje Stephen King azonos című regényén alapul, amely a "The Shining" cselekményét folytatja