Miért érdemes megtanulni rajzolni és hogyan kell csinálni

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Nem tudsz rajzolni, de mindig is akartál tanulni? Ez a cikk lesz az első lépés a tanuláshoz. Szakértői véleményeket tudhat meg belőle, hogy egyesek miért rajzolnak születésüktől fogva, míg mások nem, mit kell tenni a rajzolás megtanulásához, és milyen bónuszokat hoz életre a rajzolás.

A felnőtteknek mindig mindent meg kell magyarázniuk. Antoine de Saint-Exupery, "A kis herceg"

Emlékszel, miért adta fel A kis herceg történetét vezető hős „ragyogó művészi karrierjét”? Így van – a felnőttek nem értették és nem értékelték kívülről és belülről a boa-szűkítőjét.

Ha lerajzol egy elefántot lenyelő boa-szűkítőt, és kapsz egy kalapot, akkor ez a cikk neked szól. Számos szakértőt – professzionális művészeket és tervezőket – bevontunk, hogy válaszoljanak az olyan kérdésekre, mint például:

• Miért tudnak egyesek születésüktől fogva rajzolni, míg mások nem?
• miért kell rajzolnom?
• meg tudod tanulni?
• ha igen, hogyan kell csinálni?

Érdekes? Üdvözöljük a macskában!

Festészet – tehetség vagy készség?

Szakértői vélemény:

Miért tudnak egyesek rajzolni, míg mások nem? Ez olyan, mintha azt kérdeznénk, hogy egyesek miért szőkeek, mások pedig sötétek.:) Mert van, amit a természet adott, van, ami nem. Lehet tanulni, csiszolni egy képességet, fejlődni és kitartással vállalni, de ez egy másik dolog. Kezdetben a rajzolás képessége inkább ajándék …

1911 decemberében a német impresszionista Lovis Corinth agyvérzést kapott. A művész testének jobb oldala megbénult. Egy időre abba is hagyta a rajzolást – elfelejtette, hogyan kell festeni.

A modern tudósok ezt a "metamorfózist" azzal magyarázzák, hogy a rajzolás képessége közvetlenül függ az agy működésétől.

Például 2010-ben Rebecca Chamberlain és kollégái a University College Londonból úgy döntöttek, hogy kiderítik, miért rajzolnak egyesek születésüktől fogva, mások miért nem.

Kiderült, hogy azok, akik nem tudnak rajzolni, másképp látnak, mint a művészek. Amikor egy tárgyra néznek, rosszul ítélik meg annak méretét, alakját és színét. Ezért nem tudják pontosan átvinni a látható tárgyat a papírra.

Ezenkívül a vizuális művészetekre való hajlam függ a memóriától. Azok, akik nem tudnak rajzolni, nem emlékeznek például a vonalak közötti szögre, és ennek megfelelően nem fordítják le rajzra.

Szakértői vélemény:

Nekem úgy tűnik, hogy abszolút mindenki gyerekkorától rajzol. De vannak, akik kevésbé tehetségesek. Vannak, akik egyszerűen beleszeretnek a rajzolásba, mások nem. Akik szerelmesek lesznek, később művészek lesznek. Ha persze szorgalmat és kitartást tanúsítanak és nem engedik, hogy a hétköznapi gondok elnyomják a kreativitás szeretetét.

Justin Ostrofsky és munkatársai a New York-i City University Brooklyn College-járól nagyjából ugyanazon a véleményen vannak, mint a londoni tudósok. Úgy vélik, hogy a művészek fejlettebb vizuális észleléssel rendelkeznek, és jobban tudják meghatározni, melyik elemet kell megrajzolni, és melyiket lehet elhagyni.

Szakértői vélemény:

Valójában ez nem is olyan egyszerű kérdés. Mert egy másik rejtőzik benne: mit jelent rajzolni? Ide van eltemetve a kutya. Ez a fő oka a vitáknak és a nézeteltéréseknek. A perfekcionisták számára az, hogy tudjon rajzolni, azt jelenti, hogy rendkívül valósághű festményt festhet, amely megkülönböztethetetlen a fényképezéstől. Az ilyen emberek számára nagyon nehéz megtanulni, mert egy ilyen készség hatalmas időt és erőfeszítést igényel. Előfordulhat, hogy több mint egy évig tart a készség betanítása és finomítása, de az ember továbbra is elégedetlen lesz önmagával, és nem hiszi el, hogy tud rajzolni. Ráadásul sokan végül elfelejtik, mit jelent a „tanulni” szó, amikor a test edzéséről van szó. A felnőttek azt hiszik, hogy a tanulás könyvek olvasása, információk memorizálása. A valósághű rajz gyakorlati készség, amely mindenekelőtt a szem fejlesztését foglalja magában. Ez nem egyik napról a másikra történik. Elsőre kiderül, hogy nem nagyon hasonlít, gyenge, rossz. Sokan pedig kezdetben nagyon nehezen tudják megbirkózni a frusztrációval. Kilépnek, és valami ilyesmit mondanak maguknak: "Ez úgysem fog működni", vagy "valószínűleg nincs rá képességem". És teljesen hiába. A gyakorlat azt mutatja, hogy a rajzban a mennyiség óhatatlanul minőséggé változik. Ezen kívül vannak mások, akiknek kevésbé objektív és fantáziadúsabb a gondolkodása. Kevésbé igényesek a kép valósághűségére, fontosabb számukra az állapot, érzések, érzelmek közvetítése. Az ilyen emberek könnyebben tanulnak, már az első munkáktól kezdve látják a fejlődésüket (persze itt is sok múlik a tanáron, azon, hogy mennyire tudja felhívni a diákok figyelmét munkájuk erősségeire). A végén festenek. Előfordulhat, hogy kritikusak a képességeiket illetően, és azt hiszik, hogy nem tudnak rajzolni, vagy nem elég jók. De ez nem akadályozza meg őket abban, hogy kreativitással foglalkozzanak, nevezetesen az alkotómunka folyamatában a tanulás megtörténik. Ahogy mondtam, a mennyiségből minőség lesz.

Meglepő módon, jóval a leírt tanulmányok előtt Kimon Nicolaides művész (és pszichológus) azzal érvelt, hogy a fő probléma azoknak, akik azt hiszik, hogy nem tudnak rajzolni, az, hogy nem látják megfelelően a dolgokat. A művész szerint a rajzolni tudás nem tehetség, hanem készség. Inkább 5 készség:

• a szél látása;
• térlátás;
• kapcsolatok víziója;
• árnyék és fény látása;
• az egész víziója.

Az ezen készségek fejlesztésére szolgáló gyakorlatokat a The Natural Way to Draw című könyv ismerteti.

Csak egy biztos módja van a rajzolás megtanulásának - a természetes módon. Ennek semmi köze az esztétikához vagy a technikához. Közvetlenül összefügg a megfigyelés hűségével és pontosságával, és ez alatt a legkülönfélébb tárgyakkal való fizikai érintkezést értem mind az öt érzékszervön keresztül. Kimon Nikolaidis

Támogatók jobb félgömbrajzolás módszereazt is hiszik, hogy a "titok" a fejben van. De egyesek rajzolni képtelenségének az az oka, hogy a művészi alkotás során (tévesen) a bal, racionális, agyféltekét használják.

A jobb agyi rajz módszerét Betty Edwards PhD művésztanár fejlesztette ki az 1970-es évek végén. A The Artist Within You (1979) című könyve bestseller lett, több tucat nyelvre lefordították, és több kiadáson ment keresztül.

Edwards koncepciója a neuropszichológus, a pszichobiológia professzora, a Nobel-díjas Roger Sperry tudományos kutatásán alapult.

Dr. Sperry "az agyféltekék funkcionális specializációját" tanulmányozta. Elmélete szerint a bal agyfélteke analitikus és verbális gondolkodásmódot alkalmaz, felelős a beszédért, a matematikai számításokért, az algoritmusokért. A jobb agyfélteke éppen ellenkezőleg, "kreatív", képekben gondolkodik, és felelős a színek érzékeléséért, a tárgyak méretének és perspektívájának összehasonlításáért. Ezeket a funkciókat Dr. Edwards "L-módnak" és "R-módnak" nevezte.

A legtöbb ember számára a bal agyfélteke dominál az információfeldolgozás során. Azok az emberek 90%-a, akik úgy gondolják, hogy nem tudnak rajzolni, továbbra is a bal agyféltekét „használják” a művészi alkotás során, ahelyett, hogy bekapcsolnák a „P-módot”, és integrált vizuális képeket észlelnének.

Szakértői vélemény:

Nincsenek abszolút nem rajzoló emberek. Vannak olyan körülmények – szülők, tanárok, társadalom –, amelyek „kudarc” helyzeteket teremtenek. Az ember egyszerűen kezd túl rosszat gondolni magáról. Kétségtelenül vannak tehetséges emberek, és mindenki másnak lehetősége van rajzolni, de a vágy taszít. Olyanok jönnek az óráimra, akik hosszú évekig csak a festészetről álmodoztak, de a félelem túlságosan nagy volt. Az osztályteremben pedig izgalom van. Nem számít, mennyire futsz egy álom elől, akkor is előzni fog.

Ennek megértéséhez képzelje el, hogy egy széket szeretne rajzolni. Azt mondod magadban: rajzolok egy széket. A bal félteke azonnal lefordítja a "szék" szót szimbólumokra (botokra, négyzetekre). Ennek eredményeként ahelyett, hogy egy széket rajzolnál, azokat a geometriai formákat rajzolod, amelyekből a bal agyad azt hiszi, hogy a szék készült.

Ezért a jobb agyfélteke rajzolási módszerének lényege, hogy átmenetileg elnyomja a bal agyfélteke munkáját.

Így a tudomány azon a gondolaton vándorol, hogy a rajzolási képesség olyan készség, amelyet bárki elsajátíthat.

Szakértői vélemény:

Minden ember tud rajzolni. Csak valaki még nem tud róla.

Így rendeződik világunkban az a nevelési rendszer, amely ösztönzi a logikus gondolkodás fejlesztését, és nagyon kevés figyelmet fordít az egyén intuitív kreatív fejlesztésére. Például rendelkezem a klasszikus rajz készségeivel. Az egyetemen a tanteremben csak egy előadást húztunk 16-20 akadémiai órára, hogy minden tökéletes legyen, klasszikusan. Aztán a British Higher School of Art and Design-ban tanultam, ahol felfordult a világom. Velem együtt, ugyanabban a csoportban olyanok tanultak, akik először vettek a kezükbe egy ceruzát, és jobban jártak, mint én. Először nem értettem: hogy van ez?! Tervező vagyok, rengeteg időt töltöttem rajz-festőórákon, és akkori diáktársaim matematikát, fizikát, filozófiát stb. tanultak. De néha az ő munkájuk érdekesebb, mint az enyém. És csak a "brit" tanulmányi első félév után jöttem rá, hogy mindenki tud rajzolni! A legfontosabb, hogy akard, és vedd fel a ceruzát vagy az ecsetet.

Miért érdemes megtanulni rajzolni?

Iya Zorina, a Lifehackerről szóló csodálatos cikkek szerzője egyszer beszélt személyes rajzélményéről. Elindított egy vázlatfüzetet, és "megengedte magának, hogy alkosson". Ennek eredményeként Iya ezt írta:

Most már teljesen értem, miért érdemes folytatni, és miért kell mindenkinek próbálkoznia.

Miért érdemes festeni?

A rajzolás fejleszti a kognitív funkciókat

A rajzolás fejleszti az érzékelést, a vizuális memóriát, a finommotorikát. Segít a dolgok mélyebbre tekintésében, a tárgyak átfogó tanulmányozásában.

Szakértői vélemény:

A rajz segít más, új szemmel nézni a világot, még jobban kezdi megszeretni a természetet, az embereket és az állatokat. Még jobban kezdesz értékelni mindent! Maga a rajz folyamata hihetetlen, elragadó érzelmeket vált ki. Az ember lelkileg gazdagodik és önmaga fölé nő, fejleszti és felfedi rejtett képességeit. Rajzolni kell ahhoz, hogy boldogok legyünk, és jót és szépséget adjunk a világnak.

A rajz önkifejezési mód

A rajzolással az ember felfedi személyes lehetőségeit. A festészet a belső „én” párbeszéde a világgal.

Szakértői vélemény:

A rajz minden embernek mást ad. Valaki ebben a folyamatban megtalálja a békét és a kikapcsolódást, és valaki - buzz és felemelő. Mások számára ez az élet értelme. Jelenleg művészetterápiát tanulok gyerekeknek és felnőtteknek. Nyugodtan kijelenthetjük, hogy a rajzolás sok pszichológiai probléma megoldásában segít: növeli az önbecsülést, eltávolítja a feszültséget a kapcsolatokban (család vagy a munka), enyhíti a félelmeket stb. Például van egy ilyen Mandala módszer - körben rajzolás (ez az gyógyító körnek is nevezik). Megnéztem magamon – működik! A rajzolás egy tudattalan folyamat, és mindig kapcsolat az „éneddel”, a saját potenciáloddal, ami születésétől fogva minden emberben benne van. A tanácsom: festj minél többet és gyakran, fedezd fel életed új oldalait, töltsd el kreativitással minden nap!

A rajzolás növeli az önbecsülést

A rajzolással az ember magabiztosabbá válik. Elkerülhetetlen a félelem attól, hogy megmutatja a munkáját, és hogy félreértik. Minden művész átmegy rajta. De idővel kialakul a "immunitás" a tisztességtelen kritikákkal szemben.

Szakértői vélemény:

Csak azért festek, mert szeretem. Valaki eladásra rajzol (itt a "Miért?" kérdésre a választ egy univerzális megfelelővel fejezheti ki). De az öröm érzését semmilyen módon nem lehet mérlegelni vagy mérni. Egyszer feltettem ezt a kérdést a honlapomon, az egyik válasz a lelkembe süllyedt: "Azért rajzolok, hogy boldog legyek." És világos, hogy mindenkinek megvan a maga boldogsága. Valaki örül, ha táncol, valaki örül, ha síléceken rohan le a hegyről. Valaki – amikor rajzolnak. De a folyamat öröme akkor keletkezik, amikor beválik, és ha tanulsz, nem biztos, hogy azonnal sikerül. Ha azonban legyőzöd a nehézségeket, akkor szárnyak nőnek. Nem mondom, hogy ez örökké tart, vannak kudarcok és csalódások. De az öröm, ami kiderül, megéri az erőfeszítést.

Rajz, mint a meditáció módja

Sokan a rajzolást a meditációhoz hasonlítják. A művészi kreativitás lehetővé teszi a pihenést, az áramlás állapotába való belépést. A művészek megjegyzik, hogy festés közben „elszakadnak” a külvilágtól, nincs helye a fejükben a mindennapi gondolatoknak.

Szakértői vélemény:

A rajz önkifejezés, egy másik valóság. Nagyon nehéz szavakkal leírni az érzéseket. Minden embernek, aki hozzám jön, van egy története. Néha tragikus, néha örömteli, de ami a legfontosabb, megtalálták az erőt, hogy jöjjenek. Furcsa módon nem a rajzolást tanulni a legnehezebb, hanem jönni, elindulni, kilépni a komfortzónából.

A rajzolás szórakoztató

Ez az egyik legizgalmasabb dolog. Amikor egy város vagy például egy erdő „életre kel” egy fehér papírlapon, őszinte örömet érez.

Szakértői vélemény:

A rajzolás öröm. Ez az önkifejezés. Ez az érzelmek kitörése és megnyugtatja az idegeket. Tessék, megesik az utcán, és olyan szép a fény, és virágoznak az orgonák, és a házak olyan szépen sorakoznak… És azt gondolod: "Eh, most itt kéne ülnöm és fesd le ezt a szépséget!" És rögtön jót tesz a lelkemnek…

Hogyan tanuljunk meg rajzolni?

Megkérdeztük szakértőinket, hogy meg lehet-e tanulni rajzolni? Egy hangon válaszoltak: "Igen!".

Valamennyi művész, akire csak gondolhat, valamikor megtanulta mesterségét. Egyetlen nagy művész sem volt ilyen 5-10 év alatt, mindenkinek tanulnia kellett. Alexandra Merezhnikova

Ugyanakkor Ekaterina Kukushkina és Sophia Charina megjegyezte, hogy bármely életkorban megtanulhat rajzolni, a fő dolog a vágy vagy, ahogy Vrezh Kirakosyan mondta, a „rajz szeretete”.

Minden a vágyról szól. Ma már rengeteg eszköz és módszer létezik. Tanulj az egészségért! A lényeg a vágy és a kitartás. Elizaveta Iscsenko

Tehát mindenki megtanulhat rajzolni. De hogyan? Azt a kérdést, hogy milyen oktatási módszereket válasszunk, szakembereinkhez intéztük.

Elizaveta Ishchenko azt tanácsolta, hogy sajátítsa el az akadémiai iskolát és tanuljon a tanárral:

Az akadémiai iskola híve vagyok - vázlatok, előadások, arányok… Szerintem a nulláról kell kezdenünk. Nem a „Hogyan rajzoljuk meg az „X-Men” film hősét síruhában 2 óra alatt című videóból, hanem a formák, geometriai formák és fény fogalmából.

És Vrezh Kirakosyan éppen ellenkezőleg, nagyon hasznosnak tartja a video-oktatóanyagokat:

Nincs is jobb, mint nézni a rajz mesterkurzusokat. Nagyon sok ilyen jellegű anyag található a weben: az alapoktól a komoly munkáig.

Alexandra Merezhnikova azt is javasolja, hogy szakembertől tanuljon, de megjegyzi, hogy folyamatos gyakorlással önálló használati útmutatót is használhat.

Az általános irányelvek egyszerűek. Ahhoz, hogy megtanuljon varrni, varrni kell, meg kell tanulnia vezetni - autót vezetni, megtanulni főzni - főzni. Ugyanez a rajzzal: ahhoz, hogy megtanuljon rajzolni, rajzolnia kell. Érdemes olyan tanárral tanulni, aki tud valamit mutatni, javasolni, megdicsérni – ez nagyon fontos! De meg tudod csinálni magad. Ha már az önálló tanulási útmutatókról beszélünk, akkor Bert Dodson "The Art of Drawing" című könyve tetszett, elég koherens és rugalmas módszert ad. De persze minden egyéni, lehet, hogy valakinek nem felel meg a módszere. Most már elég nagy a választék, megtalálhatja azt, amit személyesen szeretne.

Sofia Charina tanácsa, hogy meríts az életből. Ez egészen helyesnek tűnik, ha Rebecca Chamberlain kutatását nézzük.

A kezdők számára nagyon fontos, hogy a természetből dolgozzanak. Egy másik nélkülözhetetlen tanár, aki a helyes irányba terel. Ellenkező esetben a folyamat hosszabb lesz és hibákkal jár. A kép alapján végzett munka nem hasznos. Az a tény, hogy a kétdimenziós adathordozók (fotók, képek) nem tükrözik teljes mértékben a tárgyak alakját, és ez nagyon fontos. Az ember valójában nem érzi.

Ekaterina Kukushkina tapasztalatai alapján a következő ajánlásokat tette:

1. Vegyünk egy füzetet, és rajzoljunk legalább egy rajzot naponta.

   Így fejlődik az emberben a figyelem és a képzelőerő. Minden nap új tárgyakat keres, amelyeket felvázolhat, vagy kitalál valami sajátot, így megtölti a kezét, és kreatív képet alkot a világról.

2. Menjen el néhány csoportos festőórára - a hangulat csodálatos.
3. Szabadidődben járj kiállításokra.
4. Figyelje a rajzolással kapcsolatos információkat az interneten. Keress olyan művészeket, illusztrátorokat, tervezőket, akik lélekben közel állnak hozzád.
5. Fedezze fel híres művészek munkáit.

De ne ismételd más után! Mindig emlékezz arra, hogy egyedi vagy és utánozhatatlan, a stílusod és a kézírásod te vagy! Az a személy, aki bátran kifejezi stílusát, mindig kitűnik a tömegből.

Ezenkívül Catherine azt tanácsolja, hogy próbáljon meg különböző technikákkal festeni.

Lehetőleg többféle rajztechnika (akvarell, gouache, alkalmazott festés, tus, ceruza, gyurma, kollázs stb.). A legjobb, ha a legegyszerűbb dolgokat rajzolja meg: gyümölcsöket, edényeket, lakberendezési tárgyakat stb. Miután az ember több technikát kipróbált, kiválaszthatja a számára legmegfelelőbbet, és elkezdheti a munkát.

Hasznosság

Végezetül szeretnénk megosztani Önnel egy válogatott portálokat és alkalmazásokat, amelyek segíthetnek a rajzolás megkezdésében.

Kreatív emberek közösségei (ihletért)

• Behance.net
• illustrationmundo.com
• Thisiscolossal.com
• Revision.ru

Rajzoldalak

• Drawspace.com
• Learn-to-draw.com
• Toadhollowstudio.com
• Drawsketch.about.com
• Drawschool.ru
• Purmix.ru
• Prostoykarandash.ru

Alkalmazások

• 5 legjobb rajzprogram Androidra.
• 5 legjobb rajzalkalmazás táblagépre.