Tartalomjegyzék:
- Az ellentétek egysége
- A természet szeretete
- A klasszikusokat idézve
- Kreativitás gyerekeknek
- Felhívás a francia képregényekhez
- Szkripteken dolgozik
- Állandó csapat
2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59
A híres francia rendező egymástól teljesen eltérő filmeket készít. Azonban még Luc Besson ilyen változatos munkáiban is találhatunk közös vonásokat.
Ha nem tudja előre, meglehetősen nehéz elhinni, hogy ugyanaz a személy hozta létre a "Leont", az "Ötödik elemet" és az "Angyal-A"-t. Maga a rendező ezt azzal magyarázza, hogy minden film teljes odaadást igényel, és a munka végeztével valami egészen másra szeretne váltani.
Az Atlantisz forgatása során a következő mottónk volt: "Vegyél egy kamerát és merülj egy kicsit." A forgatás után három évig nem beszélhettem a vízről. Ezért minden filmem teljesen más – elviselhetetlen számomra, hogy visszatérjek a régi témához.
Luc Besson
Mégis kiemelhető néhány olyan technika, amely megkülönbözteti Luc Bessont a többi híres rendezőtől, és látszólag teljesen eltérő stílusú filmekben követhető nyomon.
Az ellentétek egysége
Besson egyik első egész estés filmjétől, a Metrótól kezdődően két, egymástól teljesen eltérő ember találkozásának és közelségének szinte kötelező témája szúrja meg a szemét. És ez nem csak egy férfi és egy nő. Teljesen ellentétesnek kell lenniük egymással. És minél fényesebbé és érdekesebbé válik barátságuk és közeledésük.
A lány és profi bérgyilkos a Leonban, az erős, de fiatal és naiv Leelu és a cinikus, fáradt Corben Dallas az Ötödik elemben, a szélhámos és a titokzatos lány az Angel-A című fekete-fehér filmben. A hősöknek egyszerűen különböző neműeknek, különböző korúaknak, különböző karakterűeknek, sőt különböző magasságúaknak kell lenniük. És ennek fényében a közös nyelv megtalálásának képessége igazi vívmány.
Mit kell látni
Leon
- Dráma, krimi.
- Franciaország, USA, 1994.
- Időtartam: 110 perc.
- IMDb: 8, 6.
A kíméletlen gyilkos Leon az egyetlen lány, akire Matilda számíthat, miután a rendőrség lelőtte a családját. Egy hideg magányosnak közös nyelvet kell találnia vele, kötődnie kell a lányhoz, és meg kell tanítania a készségeire.
Angyal-A
- Melodráma, vígjáték, noir.
- Franciaország, 2005.
- Időtartam: 88 perc.
- IMDb: 7, 1.
A vesztes Andre, mivel hatalmas összeggel tartozik a banditáknak, úgy dönt, hogy öngyilkos lesz. De hirtelen vele együtt egy nagyon szép lány ugrik le a hídról. Andre megmenti, és megígéri, hogy segít neki pénzzel és hitelezőkkel. De ki ő, és véletlenül találkoztak?
A természet szeretete
Két nagyszerű filmes szereti a víz alatti fotózást. Ő James Cameron és Luc Besson. És ha Cameront elsősorban a lépték és a feltáratlan mélységek lenyűgözik, akkor Besson inkább a természettel való egységre és az elemekben való teljes elmerülésre törekszik.
Ennek nagyon konkrét magyarázata van: úszóoktatói családba született, egész gyermekkorát a tengerparton töltötte, ő maga pedig nagyon szeretett búvárkodni. De 17 évesen Besson megsérült, és az orvosok megtiltották neki, hogy merüljön.
A víz elem iránti szenvedély nem szűnt meg, csak reinkarnálódott a moziba. 1988-ban Besson kiadta a "The Blue Abyss" című filmet (nem tévesztendő össze ugyanannak a Cameronnak a "szakadékával") – részben egy életrajzi kép a szabadbúvár bajnokokról, akik levegő nélkül merülnek a mélybe. Három évvel később pedig bemutatták Atlantisz című dokumentumfilmjét, amelyet a víz alatti világ lakóinak szenteltek.
Besson nem csak a vízzel foglalkozik – a bolygó ökológiájának problémái és az ember természetre gyakorolt káros hatásai számos filmjében nyomon követhetők.
Leelu még Az ötödik elemben is kételkedett abban, hogy megéri-e megmenteni az emberiséget, miután látta, mit tesznek az emberek a Földdel és egymással. Ez a téma most újra megjelenik a Valerianban és az ezer bolygó városában. De a legélénkebben "zöld" ötlet a "Lucy" című filmben jelenik meg. Besson itt a filozófiai fikció és a hajtóakció hátterében egy egyszerűnek tűnő, de nagyon fontos igazságot igyekszik közvetíteni: az ember csak egy része a természetnek, vele kell tudni közös nyelvet találni.
Mit kell látni
Kék mélység
- Dráma, melodráma, kaland.
- Franciaország, USA, Olaszország, 1988.
- Időtartam: 132 perc.
- IMDb: 7, 6.
Film két barátról, akik örök riválisokká váltak a levegő nélküli búvárkodásban. Mindenki arról álmodik, hogy megdöntse az ellenfél rekordját, még az élete kockáztatása árán is. De a rivalizálással párhuzamosan egy szerelmi történet is kibontakozik.
Lucy
- Fantasztikus thriller.
- Franciaország, 2014.
- Időtartam: 90 perc.
- IMDb: 6, 4.
A lány Lucy drogfutárként dolgozik, és miután egy ismeretlen anyag bejutott a véráramba, rájön, hogy az agya sokkal gyorsabban működik, mint a többi emberé. Lucy fokozatosan felfedezi magában a szinte természetfeletti képességeket, sőt, megtanulja irányítani a természet és az idő erőit.
A klasszikusokat idézve
Sok kortárs filmeshez hasonlóan Luc Besson is rendszeresen idézi a mozi klasszikusait. De ha mások gyakran készítenek remake-eket vagy másolnak jelmezeket és képeket, akkor ő inkább teljes jeleneteket készít közvetlenül a nagyszerű filmekre hivatkozva, gyakran fekete-fehérben vagy akár némán.
A "Subway" fináléja szinte teljesen lemásolja Jean-Luc Godard "On the last breath" című filmjének befejezését. És nem csak maga a jelenet ismétlődik. Előrerövidítések, minden képkocka időtartama, érzelmek – mind egytől egyig. Leela alkotásának jelenete pedig az Ötödik elemben egyértelműen az 1927-es Metropolis című klasszikus filmre utal, amely a filmes expresszionizmus és futurizmus egyik leghíresebb példája.
A „Jeanne D'Arc” is teljes darabokban utal a klasszikusokra, nevezetesen a híres Carl Theodor Dreyer „Jeanne D'Arc szenvedélye” című néma festményére. Ismétlődnek a közeli képek, a keresztek és a tűz kombinációja és még sok más.
De különösen elegánsnak tűnik az a jelenet a Malavita című filmben, ahol Robert De Niro hőse Martin Scorsese Nicefellas című filmjét nézi, amelyben egykor maga De Niro játszotta az egyik főszerepet.
Mit kell látni
Jeanne d'Arc
- Dráma, életrajz, történelem.
- Franciaország, 1999.
- Időtartam: 160 perc.
- IMDb: 6, 4.
A híres Orleans-i szobalány története - egy jámbor lány, aki hangokat hallott, és a francia hadsereg parancsnoka lett. A főszereplő érzelmi gyötrelmét nagyszabású csatajelenetek váltják fel.
Malavita
- Fekete komédia.
- Franciaország, USA, 2013.
- Időtartam: 111 perc.
- IMDb: 6, 3.
A maffia egykori feje családjával egy csendes városkába költözik, ahol egy könyvhöz anyagot gyűjtő író legendája alatt él. Ám semmilyen konfliktusban képtelen visszafogni temperamentumát – és a régi szokások veszik át az uralmat. Ezenkívül a múlt ellenségei értesülnek a család új lakóhelyéről, és kiegyenlíteni akarnak.
Kreativitás gyerekeknek
A 2000-es évek elején Luc Besson komolyan foglalkozott a gyerekek kreativitásával.
Az "Arthur és a Miniputes" világának létrehozásának folyamata hosszú és meglehetősen szokatlan volt. Az egész azzal kezdődött, hogy Patrice Garcia művész több rajzot hozott neki, amelyeken kis lények ültek papírlapokon. Besson írt egy forgatókönyvet a világukról, és azt akarta, hogy Garcia készítsen róla filmet. Ennek eredményeként megbukott, és a rendező maga vállalta a munkát. A film elkészítésének folyamata évekig húzódott, ezért az érdeklődés fenntartása érdekében Besson 2002-ben kiadott két könyvet az Arthur sorozatból a forgatókönyv alapján, a leendő sorozat első filmje pedig csak 2006-ban jelent meg.
Az emberek gyakran mondják, hogy szívem szerint gyerek vagyok. Valójában azt hiszem, csak hozzáférek a gyerekkoromhoz, nagyon jól emlékszem rá. Valaha mindannyian gyerekek voltunk. És ezt a tulajdonságot tiszteletben kell tartani.
Luc Besson
Az Arthurról szóló teljes filmsorozat tisztán gyerekfilm, a felnőtt humorral való kacérkodás nélkül. A forgatási technológia nagyon érdekes, az egész természetes háttér valódi digitális fényképek feldolgozása, de magukat a karaktereket számítógéppel generálják. Ez valósághűbbé teszi a történéseket.
Mit kell látni
Artúr és Miniputs
- Fantázia, kaland.
- Franciaország, USA, 2006.
- Időtartam: 103 perc.
- IMDb: 6, 0.
A tíz éves Arthur segíteni akar a nagyanyjának, és kincsek után kutat, amelyek a miniatűr lények földjén rejtőznek. A minikikötőkkel találkozva Arthur egy veszélyekkel és csodákkal teli kalandba indul.
Felhívás a francia képregényekhez
Besson gyakran klasszikus képregényeket vesz filmjei alapjául. De nem hagyományosan népszerű amerikaiak a világon, nevezetesen azok, amelyeket ő maga olvasott gyermekkorában.
Az Ötödik elem szinte közvetlenül köthető a Valerian & Laureline képregényekhez. A film forgatásán Bessonnal a sorozat művésze, Jean-Claude Mezieres körülbelül hat hónapig dolgozott. És vizuálisan egyes képek és jelenetek, például egy repülő taxi vagy a hős repülése az ablakpárkányon, egytől egyig ezekből a képregényekből készült képekhez hasonlítanak.
2010-ben jelent meg Adele's Bizarre Adventures, amely szintén Jacques Tardy népszerű 70-es évek francia képregényei alapján készült. Az "Adele" teljesen más, mint a "Valerian", kalandtörténet egy író-újságíróról, aki folyamatosan találkozik természetfeletti lényekkel és misztikus történetekkel.
Nos, 2017-ben Besson kiadta a Valerian and the City of a Thousand Planets című filmet, amely a gyermekkorában szeretett képregény adaptációja. Franciaország számára ez egy igazi legenda, a sorozatot közel 40 évig adták ki, és 10 millió példányban kelt el világszerte.
Mit kell látni
Ötödik elem
- Akció, kaland, fantasy.
- Franciaország, 1997.
- Időtartam: 126 perc.
- IMDb: 7, 7.
Nagy gonoszság közeledik a földhöz, az egész világ elpusztulásával fenyegetve. Csak úgy győzheted le, ha összehozol öt fontos elemet. Az ötödik elem azonban a naiv Leelu lány, akinek Corben Dallasnak, egy New York-i taxisofőrnek kell segítenie a világ megmentésében.
Adele bizarr kalandjai
- Kaland, fantázia.
- Franciaország, 2010.
- Időtartam: 105 perc.
- IMDb: 6, 3.
Adél újságíró Egyiptomba utazik, hogy ott egy ősi múmiát találjon. Eközben Párizsban egy bébi pterodactyl kel ki egy őskori tojásból. Adélnak megvannak a maga tervei mind a múmiával, mind a professzorral, aki ezt az újjáélesztést létrehozta.
Szkripteken dolgozik
Ha Luc Besson egy időre eltűnik a rendezői posztról, ez egyáltalán nem jelenti azt, hogy elhagyta a mozit. A forgatókönyvein alapuló filmek folyamatosan jelennek meg, akár azt is mondhatnánk, hogy ez a fő foglalkozása. Csak hát Besson néha vállalja, hogy saját magát forgatja, néha pedig projekteket ad más rendezőknek. A Taxi sorozat összes filmjét, mind a három "Carriers", "Wasabi", "Crimson Rivers", "13. kerület" és több tucat másik filmet az ő forgatókönyvei szerint forgatták.
Mit kell látni
Taxi
- Vígjáték, akció, krimi.
- Franciaország, 1998.
- Időtartam: 86 perc.
- IMDb: 6, 9.
Daniel taxisofőr és Emilien rendőr, aki teljesen képtelen vezetni, úgy döntenek, segítenek egymásnak, és megpróbálnak elkapni egy megfoghatatlan bankrabló-bandát, amely a Mercedesben bujkál a rendőrség elől. De Daniel taxija még a leggyorsabb banditát is utolérheti.
Állandó csapat
Sok tiszteletreméltó rendezőhöz hasonlóan Besson is szeret ugyanazokkal az emberekkel dolgozni. És ez az ő esetében nem csak a szereplőkre vonatkozik. A legtöbb film zenéjét ugyanaz a zeneszerző írta, Eric Serra. Az operatőr is szinte mindig ugyanaz – a rendező régi partnere, Thierry Arbogast. Az pedig, hogy ugyanaz a csapat dolgozik vizuálisan és stílusilag is annyira eltérő filmeken, rengeteg pontot ad Luc Besson tehetségkutatójára.
Ami a színészeket illeti, Jean Reno leggyakrabban Besson festményein vagy az ő forgatókönyvein alapuló filmekben látható. Először a rendező legelső nagyjátékfilmjében, az Utolsó előtti filmben tűnt fel, majd ezt követően többször is szerepelt filmjeiben, kisebb-nagyobb szerepekben.
Nemrég jelent meg Luc Besson új filmje, a Valerian és az ezer bolygó városa. A cselekmény látszólagos egyszerűsége és fényessége ellenére ennek a képnek a megjelenése a rendező régi álma. Mint már említettük, Besson gyermekkora óta olvasta ezeket a képregényeket, és régóta szerette volna átvinni őket a képernyőre. A forgatókönyv első változata 10 éve készült el, de akkoriban még nem lehetett ekkora filmet készíteni. Most a technika fejlődésének köszönhetően megjelent.
Mivel mindent pontosan úgy akart csinálni, ahogy akar, az igazgató még anyagi kockázatot is vállalt. Ismét leforgatta a legdrágább nem hollywoodi filmet (az előző az "Ötödik eleme" volt), ugyanakkor megtagadta az együttműködést a nagy stúdiókkal, mivel azok elkezdték diktálni a feltételeket. És ezért az új filmben sok az igazi Besson: két hős ellentétes szereplőkkel, képregények, ismét élesen felvetődik a természet védelmének kérdése. De a lényeg az, hogy a képregényekből sok jelenet és kép szó szerint egytől egyig átkerül a képernyőre.
Ajánlott:
James Cameron: a kreativitás jellemzői és a rendező legjobb filmjei
James Cameron minden filmje áttörést és forradalmat jelent a moziban. A cikkben - a rendező legjobb filmjeiről és munkája elveiről
Sokoldalú módszer a problémák megoldására egy matematikai zsenitől
A Lifehacker elmondja, milyen módszerek léteznek a problémák megoldására, és miért szükséges megtanulni a kritikai és kreatív gondolkodás ötvözését
A XXI. század legjobb filmjei a filmkritikusok és a nézők szerint
A BBC munkatársai megkérdezték a kritikusokat, és összeállították a 21. század 100 legjobb filmjének listáját. Bemutatjuk belőle a legjobb filmeket, valamint a közönség 50 kedvenc filmjét
Mi a közös egy üzletemberben és egy alapugróban
A kockázat minden üzletember életének szerves része. Minden új projekt olyan, mint egy ejtőernyős ugrás: számolnod kell az összes kockázattal és sokat kell gyakorolnod
Az Apple legjobb filmjei és zenéi 2016-ban
Filmek, számok és albumok, amelyeket az iTunes és az Apple Music felhasználói a legaktívabban vásároltak és hallgattak 2016-ban