Minden idők 20 legjobb francia filmje: Bressontól Bessonig

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Nagyszerű fekete-fehér klasszikusok, az új hullám markáns példái, modern mozi és kortalan vígjátékok.

20. Játék

• Franciaország, 1976.
• Vígjáték, dráma.
• Időtartam: 95 perc.
• IMDb: 7, 5.

A válogatást érdemes Pierre Richard humorista egyik legjobb szerepével kezdeni, akit nemcsak itthon, de más országokban is, így Oroszországban is szeretnek.

A szerencsétlen újságírót, François Perrint küldik, hogy írjon jelentést egy játékboltról. Ugyanakkor a milliomos, akinek az üzlete és az újságja is van, ahol a hős dolgozik, ugyanoda jön, hogy új játékot válasszon fiának. De a szeszélyes gyerek magát Perrint szereti. Ő lesz a fiú kedvenc játéka, és hamarosan az egyetlen barátja.

A film rendezője, Francis Weber még akkor is együtt dolgozott a híres színésszel, amikor a „Magas szőke fekete csizmában” című film forgatókönyvírója volt. Természetesen behívta Richardot debütáló filmjébe. És akkor Gerard Depardieu csatlakozott a csapathoz: együtt három filmet adtak ki, köztük a legendás "Unlucky"-t.

19. Szakmai

• Franciaország, 1981.
• Dráma, akció, krimi.
• Időtartam: 108 perc.
• IMDb: 7, 6.

Josselin Beaumont titkosügynököt bízzák meg az Afrikai Köztársaság elnökének meggyilkolásával. Ám hirtelen megváltoznak az államok közötti kapcsolatok, és a hőst átadják a hatóságoknak, ami után kemény munkába kerül. Miután megszökött, Beaumont úgy dönt, hogy teljesíti a feladatot, és egyúttal bosszút áll az árulókon.

Ebben a filmben a főszerepet a közönség másik kedvence - Jean-Paul Belmondo - játszotta. És a sokféle szerep mellett sokan évekig emlékeztek rá Beaumont elvi ügynökének képében. Érdekes módon Patrick Alexander eredeti könyvében, a Death of a Wounded Thin Skinned Beast, amelyen a filmet forgatták, ez a karakter egy angol volt. Nos, a közönség még jobban szerette Ennio Morricone zenéjét, amelyet egyébként jóval a "The Professional" forgatása előtt írt.

18. Őrült Pierrot

• Franciaország, Olaszország, 1965.
• Dráma, krimi.
• Időtartam: 112 perc.
• IMDb: 7, 6.

Ferdinand Griffon egy gazdag nőt vett feleségül, akit nem szeret túlságosan, és már belefáradt a gazdag, de egyhangú életbe. Egy nap Marianna lány jön a házukba, hogy vigyázzon a gyerekekre. Griffon régi ismerősének ismeri fel, és úgy döntenek, hogy mindent feladnak, és elszöknek valahova. Itt vannak a lány háta mögött a maffiával kapcsolatos problémák.

Jean-Paul Belmondo újabb szerepe, csak sokkal fiatalabb. A film rendezője és forgatókönyvírója pedig a nagyszerű Jean-Luc Godard volt, a francia újhullám egyik megalapítója a moziban, amely ezt a művészeti formát merészebbé és modernebbé tette. Belmondo négyszer szerepelt a rendezővel, és a Mad Pierrot volt az utolsó együttműködésük.

17. Megvetés

• Franciaország, Olaszország, 1963.
• Dráma, melodráma.
• Időtartam: 103 perc.
• IMDb: 7, 6.

Paul Javal forgatókönyvíró úgy dönt, hogy pénzt keres azzal a csapattal, amely egy amerikai filmet készít Homérosz Odüsszeája alapján. Hogy lenyűgözze a rendezőt, bemutatja gyönyörű feleségét, Camillát. De úgy érzi, hogy férje megpróbálja kihasználni, és megvetéssel válaszol.

Sokan attól tartottak, hogy miután nagy költségvetést kapott filmjére és Brigitte Bardot sztárjára, Jean-Luc Godard elárulja az új hullám eszméit, és beszáll egy kereskedelmi csatornába. Ez a kép azonban éppen ellenkezőleg, az operatív mozi és a kereskedelmi siker iránti vágy élénk kritikája lett.

16. Zsebtolvaj

• Franciaország, 1959.
• Dráma, krimi.
• Időtartam: 76 perc.
• IMDb: 7, 7.

Michelle unalomból zsebtolvaj lesz. Hamarosan elkapják a rendőrök, de lehetetlen börtönbe zárni a fiatalembert – nincs bizonyíték. Aztán Michelle rájön, hogy a lopás az, amivel kifejezi magát. És úgy dönt, hogy egy szakembertől tanulja meg ezt a képességet.

Robert Bresson, a film szerzője elismert klasszikus és minden idők egyik legnagyobb rendezője. Minimalista stílusa, bizonyos hangzások egyértelmű összekapcsolása a karakterekkel és gyakori, nem professzionális színészekkel végzett munkája számos rendező munkáját befolyásolta: Andrej Tarkovszkijtól Jim Jarmuschig. És maga a "Zsebtolvaj" cselekménye nagyon hasonlít Dosztojevszkij "Bűn és büntetés" gondolataira.

15. Cherbourg esernyők

• Franciaország, Németország, 1964.
• Dráma, musical.
• Időtartam: 91 perc.
• IMDb: 7, 8.

Guy autószerelő szerelmes egy fiatal esernyőértékesítőbe, Genevieve-be. Ám hamarosan meg kell válniuk – a fiatalembert a hadseregbe viszik, és Algériába küldik. A hősök megígérik, hogy nem felejtik el egymást. De fokozatosan egyre ritkábban érkeznek levelek Guytől, és Genevieve megtudja, hogy terhes.

Minden idők egyik legnagyobb musicaljében egyetlen szóbeli párbeszéd sincs. A hősök csak Michel Legrand nagyszerű zenéjére énekelnek. Néhány évvel később Jacques Demy rendező ismét együttműködésre hívta a zeneszerzőt, valamint a főszerepet játszó Catherine Deneuve-ot. És együtt készítettek egy másik zenei filmet - "Lányok Rochefortból".

14. Szórakozási idő

• Franciaország, Olaszország, 1967.
• Komédia.
• Időtartam: 115 perc.
• IMDb: 7, 9.

A hat különálló jelenetből álló film Hulot történetét meséli el, aki először eltéved a repülőtéren, majd megpróbálja megérteni a modern Párizs életét. Folyamatosan találkozik egy amerikai turistacsoporttal, élükön Barbarával, akik szintén elvesztek a metropoliszban.

A filmet Jacques Tati rendezte, aki maga játszotta a főszerepet. És nagyrészt minden, ami a filmben látható, a forgatócsoport improvizációja. A szerzők tehát a modern nagyvárosok nyüzsgését és csúfságát akarták bemutatni. Érdekes módon a forgatás egy részéhez valódi díszletek helyett hatalmas fényképeket használtak.

13. Művész

• Franciaország, Belgium, 2011.
• Dráma, vígjáték.
• Időtartam: 96 perc.
• IMDb: 7, 9.

Az akció a XX. század húszas éveinek közepén játszódik. A némafilmek a múlté, de George Valentine színész még mindig nehezen alkalmazkodik a változásokhoz. Segíti őt az extra Miller Pippi, aki őrülten szerelmes bálványába.

A kevéssé ismert francia rendező, Michel Hazanavicius 2011-ben keltett feltűnést filmjével. A fekete-fehér néma festmény nyerte az Oscar-gálán a fődíjat, megelőzve Woody Allen, Steven Spielberg és Martin Scorsese munkáit.

12. Az utolsó leheletnél

• Franciaország, 1960.
• Dráma, krimi.
• Időtartam: 90 perc.
• IMDb: 7, 9.

Michel Poicard drága autókat lop, és a bevételből az életét tölti. Miután véletlenül megölt egy rendőrt, úgy dönt, elbújik barátnőjéhez. Megérti, hogy a jónak nem lesz vége, de nem tudja legyőzni a bűnöző iránti vonzalmat.

Godard debütáló képe és Belmondo első jelentős szerepe feltűnést keltett. Az „Utolsó leheletben” még mindig a világ filmművészete teljes történetének ikonikus filmjei közé tartozik. Az ifjú Godard sok idézetet foglalt bele a művébe a noir klasszikusaiból, de végül készített egy kazettát, amelyre aztán több tucat rendező hivatkozott.

11. Játékszabályok

• Franciaország, 1939.
• Dráma, vígjáték.
• Időtartam: 110 perc.
• IMDb: 8, 0.

André Jurier pilóta a leghosszabb repüléssel bizonyította szeretetét Christine iránt. A lány azonban nem viszonozza, és arra készül, hogy a nyilvánosság elé hozza férjét. Ő viszont megpróbál szakítani szeretőjével. És minden váratlan hírrel zárul: Andre legjobb barátja, mint kiderült, szintén szerelmes Christine-be. Mindegyiküknek találkoznia kell egy vidéki házban, és meg kell találnia a kapcsolatot.

Jean Renoir (a híres művész, Auguste Renoir fia) filmjét kezdetben kétértelműen fogadták: a közönség nem tudta megbocsátani a rendezőnek a magas társadalom iróniáját. Az idő múlásával azonban a kép megítélése sokat változott. Az eredeti film csak a második világháború idején semmisült meg. A festményt már 1959-ben restaurálták, összegyűjtve a megmaradt negatívokat, munkaanyagokat különböző felvételekkel és vágott jelenetekkel.

tíz. Amerikai éjszaka

• Franciaország, Olaszország, 1973.
• Dráma, melodráma, vígjáték.
• Időtartam: 116 perc.
• IMDb: 8, 0.

Ferrand rendező a Meet Pamela című filmen dolgozik Nizzában. Másfél hónapos forgatáson keresztül sok konfliktus van a folyamat résztvevői között. Ez néha a szokásos fáradtságnak, néha pedig a dolgozók mély érzelmeinek köszönhető. De mindenkinek egy fő célja van: filmet készíteni. És mindig a rendező áll a folyamat élén.

A legendás François Truffaut filmjét, aki nemcsak rendezett, írt és producer, hanem magát Ferrandot is alakította, gyakran a mozi iránti legjobb szerelmi nyilatkozatnak nevezik. A szerző megmutatta, hogy egy egész világ jelenik meg a forgatáson, amelyben sok ember él. Ennek eredményeként a film Oscar-díjat kapott a legjobb idegen nyelvű film kategóriában.

9. Cleo 5-7

• Franciaország, Olaszország, 1962.
• Dráma, vígjáték, zene.
• Időtartam: 90 perc.
• IMDb: 8, 0.

A leendő énekesnő, Cleo egy orvosi vizsgálat eredményére vár, és jósnőhöz látogat. A kártyák a közeli halálát jósolják. Cleo csalódottan elindul, hogy kóboroljon a városban, találkozzon régi barátaival, és egyúttal új ismeretségeket is köthessen.

Varda Ágnes festményének címe beszédes: az akció mintegy kétórás intervallumban bontakozik ki. A "Cleo 5-től 7-ig" cselekménye a lehető legegyszerűbb: csak egy kis kivonat a különböző emberek mindennapi életéből. Ezért van sok másodlagos vonal a képen, amelyek szinte nem befolyásolják a fő akciót, de hangulatot adnak.

8. Hosszú séta

• Franciaország, Nagy-Britannia, 1966.
• Vígjáték, katonaság.
• Időtartam: 123 perc.
• IMDb: 8, 0.

Ez a válogatás hiányos lenne Louis de Funes és Bourville nagyszerű komikusokkal készült filmek nélkül. A „Big Walk” című film rendezője, Gerard Ury már dolgozott együtt a fent említett párral a „Razinya” című vígjátékban, majd többször is külön filmezte őket.

A második világháború idején küldetésben lévő angol bombázót találtak el a németek. A pilóták megegyeznek abban, hogy egy törökfürdőben találkoznak, és elhagyják a gépet. Az egyik arra a házra esik, ahol a helyi festő dolgozik, a második a Párizsi Opera épületében, a harmadik pedig az állatkertben. A hősöknek most ki kell kérniük a lakók támogatását, hogy ne kapják el őket a németek.

A "The Great Walk"-t általában de Funes egyik legjobb munkájaként tartják számon, bár híres filmjeitől külön minősítés is lehetséges. És több mint 30 éven át ez a kép maradt a legtöbb bevételt hozó film Franciaországban, egészen addig, amíg James Cameron Titanicja meg nem jelent.

7. Szkafander és pillangó

• Franciaország, USA, 2007.
• Dráma, életrajz.
• Időtartam: 107 perc.
• IMDb: 8, 0.

Az ELLE France szerkesztője, Jean-Dominique Boby agyvérzés után teljesen lebénult. Azonban még ebben az állapotban is sikerült egy egész könyvet megírnia. Boby csak pislogni tudott a bal szemével, de egy speciális ábécét fejlesztettek ki számára, és diktálni kezdett asszisztensének, beszélt érzéseiről és képzeletbeli világairól.

A hihetetlenül megindító kép igaz történeten alapul. Jean-Dominique Bobi valóban megírta a "The Spacesuit and the Butterfly" című könyvet, amelyet a filmhez használtak. Az önéletrajzból több millió példány kelt el világszerte, a filmadaptáció pedig elnyerte a Cannes-i Filmfesztivál fődíját, a Golden Globe-ot és a Cesart.

6. Négyszáz ütés

• Franciaország, 1959.
• Dráma, krimi.
• Időtartam: 98 perc.
• IMDb: 8, 1.

A fiatal Antoine Doinelt legtöbbször magára hagyják. Az anya a magánéletével foglalkozik, a mostohaapa nem akarja megosztani a véleményét, a tanár pedig csak büntet. Emiatt a gyermek sok szabálysértést követ el, és elszökik otthonról.

A kép cselekményében könnyű hasonlóságokat találni a szerző François Truffaut életrajzával, akiért egy nagy filmben debütált. Nem csoda, hogy a rendező Antoine Doinelt tette alteregójává, majd még három filmet készített róla. Egy időben Truffaut újító megközelítését a filmhez Akira Kurosawa, Jean Cocteau, Jean-Luc Godard és sok más híresség csodálta. És most a "Négyszáz ütést" a filmes iskolákban tanulmányozzák, mint a nagyszerű filmnyelv egyik legfényesebb példáját.

5. Jeanne d'Arc szenvedélye

• Franciaország, 1928.
• Dráma, történelmi.
• Időtartam: 82 perc.
• IMDb: 8, 1.

A film a legendás Jeanne d'Arc perét foglalja össze. Az inkvizíció megkínozza, és követeli, hogy valljon be boszorkányságot. Jeanne azonban hajthatatlan még a nyilvános kivégzéstől való félelem ellenére is.

Karl Theodor Dreyer dán rendező némafilmjét máig a filmművészet egyik legnagyobb alkotásaként tartják számon. A színészeket smink nélkül forgatták, díszletként pedig egy szinte igazi várost építettek. Ugyanakkor a szerző igyekezett a lehető legtöbbet közeli képeket mutatni, Rene Falconetti színésznő érzelmeit pedig „minden idők talán legfényesebb alkotásának” nevezik.

4. Amelie

• Franciaország, Németország, 2001.
• Vígjáték, melodráma.
• Időtartam: 122 perc.
• IMDb: 8, 3.

Gyermekkora óta Amelie inkább a kitalált világában élt, és egy képzeletbeli barátjával - egy krokodillal - kommunikált. És még amikor a lány felnőtt is, nem veszítette el optimizmusát. Amelie úgy döntött, hogy segít az embereknek, mindenféle apró örömet adva nekik. És akkor beleszerettem.

Jean-Pierre Jeunet rendező arról álmodott, hogy Emily Watson főszereplője legyen. Valószínűleg az ő nevéből ered a film neve. De a színésznő elfoglalt volt, és még franciául sem beszélt. Aztán a rendező megtalálta Audrey Tautou növekvő népszerűségét, aki az ideális Amelie lett. A film megjelenése után a hősnő valódi rajongói klubjai különböző országokban alakultak.

3. A paradicsom gyermekei

• Franciaország, 1945.
• Dráma, melodráma.
• Időtartam: 190 perc.
• IMDb: 8, 4.

A 20. század elején két színész találkozott a párizsi pantomimszínházban: Baptiste és Frederic. Mindketten beleszeretnek a gyönyörű Garanzba, de idővel a sors elválik a hősöktől. Miután néhány év múlva találkoztak, még mindig rendezniük kell kapcsolatukat.

A híres költő, Jacques Prevert forgatókönyve alapján készült filmet a német megszállás idején forgatták, sőt a francia ellenállás tagjai is feltűntek benne. A Children of the District szerzőit később kritizálták, amiért nem tükrözték a katonai témát a cselekményben. De valójában a film olyan dolgokról mesél, amelyek mindenkor aktuálisak.

2. Leon

• Franciaország, 1994.
• Dráma, akció, krimi.
• Időtartam: 133 perc.
• IMDb: 8, 5.

A fiatal Matilda egész családját lelőtték a rendőrök. És akkor a lány elment a szomszédjához - a barátságtalan gyilkoshoz, Leonhoz. Gondjába vette Matildát, és életében először érzett szeretetet valaki iránt. Eközben a lány elhatározza, hogy bosszút áll a gyilkosokon.

Ezt megelőzően Luc Besson rendező már többször dolgozott Jean Renóval, de "Leon" volt az, aki új szintre emelte a színészi karriert. Nos, a fiatal Natalie Portman számára Matilda képe lett az első és azonnali főszerep. A kép változatlanul minden idők legjobb filmjei közé tartozik, és magabiztosan az első harminc között van az IMDb-n.

1. 1+1

• Franciaország, 2011.
• Dráma, vígjáték, életrajz.
• Időtartam: 112 perc.
• IMDb: 8, 5.

Egy siklóernyős baleset után a gazdag arisztokrata Philip megbénult. Asszisztensnek egy sötét bőrű Drisst vesz fel, bár úgy tűnik, teljesen alkalmatlan egy ilyen munkára. De csak egy új barát segíti Philipet abban, hogy újra életben érezze magát.

Ennek a képnek a története némileg hasonlít a "Szkafander és pillangó"-hoz - életigenlő és nagyon érzelmes cselekménye is valós eseményeken alapul. És ami még érdekesebb, az idő múlásával az "1 + 1" (eredetileg "The Untouchables") globális franchise-vá alakult: a film verzióikat az Egyesült Államokban, Indiában és Argentínában forgatták.