Jordan Peele hogyan készít filmeket, és miért nézze meg őket?

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Elemezzük a rendező filmjeit, és tanácsot adunk, mit nézzen még meg, ha tetszett.

Hogyan lett Jordan Peele a horror mestere

Mielőtt megszerezte volna ezt a hírnevet, Jordan Peele stand-up és humoros vázlatokkal szerzett hírnevet. Először a "Mad Television" vígjátékban jelent meg, ahol találkozott a jövőbeli partnerrel és állandó alkotótárssal, Keegan-Michael Key-vel. A komikusok közösen indították el szkeccssorozatukat a Comedy Central TV-n „Key and Peel” szerény címmel, amely rövid, abszurd vázlatokból állt, különféle témákban.

A Saw & Key védjegyének számító humora nagyon eltér attól, amit a legtöbb néző megszokott. Tehát a vicceikben szinte semmiféle beállítás (bevezető rész, amely meghatározza a kontextust) és ütések (szétkapcsolás). Ez a megközelítés leginkább a "Monty Python" brit társulat vázlataihoz hasonlít, amelyek teljes mértékben a növekvő abszurditás miatti esetlenség érzésére épülnek.

A humoristák gyakran érintették a fekete amerikai lakosok és a fehér lakosság kapcsolatának témáját. Partnereik karrierjének egyik legvírusosabb eseménye volt a Key & Peele - Obama Meet & Greet / Comedy Central / YouTube szkeccs Barack Obama volt elnökről, aki bőrszínüktől függően eltérően köszönti kollégáit.

Ezzel párhuzamosan Peel álmai filmjének forgatókönyvén dolgozott. Itt fontos elmondani, hogy Jordan nem csak egy született komikus. A zsánermoziban nőtt fel, amely nemcsak vígjátékot, hanem horrort is magában foglal. Így a rendező kedvenc horrorfilmjei közé sorolja a Jordan Peele's Guide to Horror Films / WSJ-t. Magazin / YouTube képek 1986 "Critters" és "Fly". Listáján szerepel még a Rosemary's Baby (1968), a Stepford Wives (1975), a The Shining (1980) és a Nyomorúság (1990).

Jordan Peele ezekből a filmekből kölcsönzött ijesztő technikákat, amelyeket később saját munkájában is alkalmazott. Közvetlenül a Get Out megjelenése után a rendező megkapta a feltörekvő csillag státuszát a horror műfajban.

A munkát nagyon jól fogadták, különösen az Egyesült Államokban, ahol szerény költségvetéssel hatalmas pénztárgépet hozott létre. A rendezői debütálás mind a közönséges nézőknek, mind a szakmai sajtónak tetszett (a film írásakor a Rotten Tomatoes honlapján 98%-os kritikai értékelést kapott). A film négy Oscar-jelölést kapott, amelyek közül az egyik nyert. Peel egyébként egyfajta "üvegplafont" is áttört: ő lett az első fekete a díj történetében, aki elnyerte a legjobb eredeti forgatókönyv díját.

A Get Out sikere előre meghatározta a rendező további pályafutását, amely szorosan kapcsolódik a horror műfajához. Peel rendezett egy másik tehetséges társadalmi horrorfilmet, a "Mi" című filmet, több epizódot írt az új "Twilight Zone"-ból, elkészítette (sajnos nem a legfigyelemreméltóbb) "Lovecraft Country" sorozatot, és dolgozott Nia da Costa "Candyman" című horrorfilmjének forgatókönyvén. ".

Jordan Peele nyilvánosságra hozta a következő film címét a Poster Reveal című lapban / A határidő már ismert, ahogy Jordan Peele következő teljes hosszúságú projektjének hívják: Nem. Daniel Kaluuya alakítja majd, akivel Peel már együtt dolgozott a Get Out-ban, a Minari sztárja, Steven Yang és a leginkább a Scream Queens sorozatból ismert Keke Palmer.

Mik Jordan Peel munkásságának jellemzői?

Fekete hősök a főszerepben

Jordan Peel nem titkolja, hogy jobban szereti a fekete színészeket. Emiatt filmjeit néha modern fekete felfedezésnek is nevezik (azaz olyan filmeket, amelyeket a 70-es évek első felében forgattak azzal a céllal, hogy megnyerjék a színes közönség figyelmét). Valóban, ha példának vesszük a „Mi” című Fűrész-filmet, az összes főszerepet afroamerikaiak játsszák. Ráadásul a cselekmény egyáltalán nem érinti a fajok közötti kapcsolatokat, és a főszereplők a sötét bőrszín ellenére jól táplált, virágzó középosztálybeli emberek.

Úgy tűnik, a kortárs amerikai filmművészet magabiztosan haladt a sokszínűség felé. Ám a szakma valódi állását bizonyítja, hogy a nagy hollywoodi kasszasikerekben még mindig többnyire fehér színészek állnak az előtérben.

Az igazságosság kedvéért megjegyezzük, hogy a kis költségvetésű szerzői filmekkel vagy tévésorozatokkal kicsit más a helyzet. De a stúdió nem siet nagy projektekben szerepet adni a kisebbségek képviselőinek. Jordan Peele pedig egyike azon kevés befolyásos embernek Hollywoodban, aki nem csak rasszista drámákban alakított színes színészeket.

Kifejti politikáját Jordan Peele-nek, hogy filmeket készítsen „utánunk”: „Nem látom magam, hogy egy fehér csávót alakítok főszereplőnek” / The Hollywood Reporter egyszerűen:

Nem tudok elképzelni olyan helyzetet, hogy egy fehér srácot vegyek a főszerepre. Nem arról van szó, hogy nem szeretem a fehér srácokat, de láttam már ilyen filmeket.

Jordan Peele Rendező, forgatókönyvíró

A paranoia érzésére épülő feszültség

Jordan Peel kiválóan képes szorongást kelteni a nézőben. A külső tisztesség mögött hősei gyakran valami szörnyűséget rejtenek.

Amikor a "Get Out" főszereplője találkozik a lány szüleivel, attól tart, hogy rasszisták lesznek. Ehelyett potenciális após és anyós tárt karokkal köszönti a vendéget.

Csak most a történések bizonyos természetellenességének érzése még mindig nem hagyja el a karaktert, és vele együtt a közönséget. Mint kiderült, nem hiába. Az egész a számos részletről szól, amelyek arra utalnak: itt valami nincs rendben.

Nézzük meg, hogyan működik egy konkrét példán. A film legelején a hősök véletlenül leütnek egy szarvast egy autóban, amivel a főszereplő szívből együtt érez. És alig néhány perccel később barátnője apja kínosan hosszú beszédet kezd arról, mennyire utálja ezeket az állatokat. Mindent viccnek adnak elő, de felmerül a kérdés: egy látszólag jó ember miért nem szereti az ilyen szép és ártatlan lényeket?

Ezután a párbeszéd visszatér a normális kerékvágásba, és a néző megnyugszik. Ám hamarosan a családfő futólag megemlíti, hogy a pincében elkezdődött a fekete penész. Ez eléggé félreérthetően értelmezhető, tekintve annak a srácnak a bőrszínét, akivel a lánya randevúz.

A horror mint a társadalomkritika eszköze

Peel rendezői víziója horrorfilmeken alapult, amelyek szerzőit a szociális menetrend foglalkoztatta. Jordan kedvenc filmjei közé tartozik Brian Forbes Stepford feleségei és Roman Polanski Rosemary babája. Ezeken a festményeken a szerzők különféle metaforákkal mutatták be, hogyan szűkíti le a társadalom a nők szerepét. Az elsőben a történetben szereplő élő lányokat szó szerint felváltották a robotok, akiket csak a háztartás érdekelt. A másodikban pedig a gyermekvárás igazi pokollá változott a hősnő számára a terhesség alatti teste feletti teljes kontroll miatt.

Peel másik kedvence George Romero klasszikus horrorfilmje, az Élőhalottak éjszakája. Ezt a filmet többféleképpen értelmezik. Leggyakrabban a rasszizmus és a társadalmi széthúzás jeleinek tekintik. A történetben egy afroamerikai egy fehér lánnyal bújik el egy házban. Nehéz megmondani, mitől fél jobban a hősnő: attól, hogy a sírból feltámadt halottak kóborolnak, vagy attól, hogy egyedül kell lennie egy fekete sráccal.

Debütáló, Get Out című művében Peel a fehér amerikai állampolgárok feketékhez való mai hozzáállását vizsgálja. Ráadásul a rendező kritikájának tárgya egyáltalán nem az agresszív rasszisták, hanem a művelt liberális elit volt. Ezek az emberek biztosítják, hogy kétszer szavaztak Obamára, de fátyolos intoleranciát rejtenek a kényszeredett mosolyok mögé. Másokat továbbra is fajuk szerint értékelnek.

A Mi című filmben a rendező az afroamerikai kérdésekről a társadalom legszegényebb rétegeinek elnyomására helyezi a hangsúlyt általában. A főszereplők annyira hozzászoktak a kiváltságokhoz, hogy észre sem veszik a többet szenvedett embereket. És egy éjszaka a marginalizált, hátrányos helyzetű emberek figyelmeztetés nélkül megjelennek ideális hátsó udvarukban.

Hivatkozások a múlt filmkultúrájára

Jordan Peele művében sok rendezőre kacsint. És ezek gyakrabban inkább a tisztelet gesztusai, mint a közvetlen hivatkozások.

Például a „Mi” című film baljós ikrei a Stanley Kubrick „The Shining” című filmjének nővéreinek szellemeire emlékeztetnek. Innen kölcsönözte Jordan Peel a stílusos kékes krediteket a Get Out-hoz. Az a jelenet pedig, amelyben egy fekete srácot elrabol egy templomos sisakot viselő valaki, egyértelmű utalás Mike Myers, a gyilkos mániákus álarcára John Carpenter „Halloween” című filmjében. És még sok hasonlóságot lehet találni.

Milyen filmeket nézhet meg a Jordan Peelen?

El

• USA, Japán, 2017.
• Thriller, horror, detektív, vígjáték.
• Időtartam: 104 perc.
• IMDb: 7, 7.

A tehetséges fekete fotós, Chris Washington úton van, hogy találkozzon fehér barátnője, Rose rokonaival. Édesapja és édesanyja – Dean idegsebész és Missy pszichiáter – meglepően szívélyesen és szeretettel fogadja a vendéget. De mosolyuk és ölelésük mögött sötét titok rejlik.

Jordan Peele átvette a „Meet the Parents” című népszerű sztorivonalat, és egy fekete komédián és horror szűrőn tette át.

A Get Out zsenialitása az, hogy kifordítja a bélyegeket. Íme egy szemléletes példa egy ilyen posztmodern játékra: a filmben van egy másodlagos szereplő, akinek első pillantásra az egyetlen célja, hogy megnevettesse a közönséget. De végül kiderül, hogy ez a hős az értelem fő hangja a cselekményben.

A Jigsaw leleményes és szellemes megközelítése arra készteti a nézőt, hogy az ellentétes érzelmek között szakadjon: a félelem és a szórakozás között.

Mi

• USA, Kína, Japán, 2019.
• Thriller, horror, detektív, vígjáték.
• Időtartam: 116 perc.
• IMDb: 6, 8.

1986-ban a Hands Across America jótékonysági rendezvény részeként az amerikaiak kéz a kézben felsorakoznak emberi láncokba, hogy segítsenek az éhezőkön. Ilyenkor a kis Adelaide a Santa Cruz-i vidámparkban sétál a szüleivel. Ott elkalandozik a „Találd meg magad” téma-attrakcióba, ahol találkozik pontos példányával.

Több mint 20 évvel később a hősnő férjével és két gyermekével visszatér ugyanarra a partra. Kicsit később családi tengerparti házuk udvarán olyan embereket látnak, akik hasonlítanak a társaikra. Az idegenek egyáltalán nem békések, és kétszeri gondolkodás nélkül vadászni kezdenek a főszereplőkre.

Peel ezúttal a haladó közvélemény képmutatását és a kigúnyolt jótékonysági rendezvényeket sértette, amelyek valójában nem foglalkoznak a szegénység, az egyenlőtlenség és a diszkrimináció valódi problémáival.

A kép címe (eng. Us) az Egyesült Államok (eng. Egyesült Államok) rövidítéseként is értelmezhető. Úgy tűnik, az igazgató arra utal, hogy az egész országot össze kell fogni a sürgető problémák megoldása érdekében.

Mit érdemes megnézni, ha tetszettek Jordan Peele filmjei

Találd ki, ki jön vacsorázni?

• USA, 1967.
• Tragikomédia, dráma.
• Időtartam: 108 perc.
• IMDb: 7, 8.

USA, 60-as évek közepe. Egy fiatal pár találkozik a menyasszony szüleivel. Gyakori helyzetnek tűnik, de a lány fehér, vőlegénye pedig afroamerikai. A hősnő apja egész életét a feketék jogaiért folytatott küzdelemnek szentelte. De ironikus módon még egy ilyen haladó embernek is nehéz megbékélnie azzal, hogy a lánya hozzámegy valamelyikükhöz.

Stanley Kramer rendezte kora egyik legprovokatívabb filmjét. Ugyanebben az évben az Egyesült Államok hivatalosan is feloldotta a fajok közötti házasság tilalmát, de a közönség továbbra is a társadalmi normák elleni kihívásként fogta fel a szalagot. Kramer volt az, aki először merte bemutatni egy hollywoodi filmben (igaz, csak a visszapillantó tükörön keresztül) egy fekete férfi és egy fehér lány csókját, és valóban érinteni a fajok közötti kapcsolatok és házasság témáját.

Jordan Peel ezt a munkát vette alapul a "Get Out"-hoz. Csak a főszereplőjének nem kell többé az előítéletek nyílt megnyilvánulásával megküzdenie, mint Johnnak a "Guess …"-ból. Ennek ellenére a "Get Out" eseményei jól mutatják, hogy az eltérő bőrszín még mindig megzavarja az embereket, bár megtanulták jobban elrejteni érzéseiket. De több mint 50 év telt el Kramer filmjének premierje óta.

Kulcs minden ajtóhoz

• USA, 2005.
• Horror, thriller.
• Időtartam: 104 perc.
• IMDb: 6, 5.

Az együttérző lány, Caroline elkötelezett a gyengék megsegítése mellett. Ápolónői állást vállal egy idős fogyatékos személynél, aki feleségével él egy régi kastélyban Louisiana mocsaraiban. A hősnő kap egy kulcsot, amellyel bármelyik ajtót kinyithatja a házban, kivéve egyet - a tetőtérben.

Ezt a misztikus thrillert gyakran a Get Outhoz hasonlítják (ha mindkét képet a végéig megnézed, megérted, miért). A film legjobb pillanata a zseniális finálé, amely teljesen megváltoztatja a néző képét a szereplőkről és tetteikről.

Kis piros ruha

• Egyesült Királyság, 2018.
• Horror, vígjáték, nyomozó.
• Időtartam: 118 perc.
• IMDb: 6, 2.

Sheila elvált bankpénztáros elegáns piros ruhát vásárol. A lány eleinte biztos abban, hogy az arculatváltás segít megtalálni álmai férfiját. De miután felvett valamit, megérti: a ruha csak balszerencset hoz.

Peter Stricklandnek sikerült stílusos filmet készítenie a horror és a fekete komédia metszéspontjában. A rendező itt is, csakúgy, mint más alkotásaiban (Burgundia hercege, Berberian Recording Studio), a régi európai horrorfilmek vonásait, különös tekintettel az 1960-as évek olasz horrorfilmjeire, gazdag vizuális tartalommal - Giallo.

A "Ruhában" ezt lenyűgözően, de sajátos módon teszi: így a szalag közepén a narratíva minden figyelmeztetés nélkül átvált más szereplőkre. Talán ez magyarázza a film viszonylag alacsony nézettségét.

Háború előtti

• USA, 2020.
• Thriller, dráma.
• Időtartam: 125 perc.
• IMDb: 5, 7.

A fekete író és aktivista, Veronica Henley rejtélyes módon elkapják az amerikai polgárháború alatt, és rabszolgává válik egy ültetvényen. Rá kell jönnie, mi történik, és ki kell szabadulnia ebből a rémálomból.

Gerard Bush és Christopher Renz filmje a produkciós csapat, a Get Out and We égisze alatt jelent meg. A debütáns rendezők még messze vannak Jordan Peele utánozhatatlan bemutatásától, de ha valami hasonlót szeretnél látni új játékfilmje előtt, az Antebellum teljesen megfelelő.