Miért nem érdemes időt vesztegetni az új Hamupipőkével?

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

A musicalben megpróbálták összekapcsolni a klasszikusokat és a moderneket, de szinte minden nem sikerült.

Szeptember 3-án megjelent az Amazon Prime streaming szolgáltatáson a nem túl híres rendező, Kay Cannon "Hamupipőke" című meséjének új filmadaptációja. Kezdetben két tény hívta fel a figyelmet a képre. Először is megígérték, hogy modernebbé teszik a cselekményt, és a főszereplőt erős és független lányként mutatják be. Másodszor pedig a szerzők szokatlan szereplőgárdát választottak. A főszerepet Camila Cabello énekesnő játszotta, aki az X-Faktorban való részvétel után vált híressé. A híres színész és showman, Billy Porter pedig a tündér keresztanya képében szerepelt. Sőt, karakterét nemileg semlegessé tették.

Sajnos a film körüli hype üresnek bizonyult. Az új Hamupipőke az elképzelhető legunalmasabb és legleírhatatlanabb zene. A feminista szlogeneket semmilyen akció nem támasztja alá, és a színészek nem játszhatnak. De a legrosszabb az, hogy a dalokra egyáltalán nem emlékeznek.

Esetlen cselekmény

A szerény lány Ella, becenevén Hamupipőke (az eredetiben Ella és Hamupipőke mássalhangzók), egy gonosz mostohaanyjával és két huncut nővérrel él, akik a hősnőt szolgának használják. Eközben a királyság uralkodója menyasszonyt keres fiának, Róbert hercegnek, de minden jelöltet elutasít. Egyszóval a film cselekménye teljesen lemásolja a mese cselekményét. Talán a környezet ötvözi a középkori környezetet a modern elemekkel.

De akkor vannak jelentős különbségek. A házimunkától eltöltött szabadidejében Hamupipőke szokatlan ruhákat talál ki és varr. Még egy lány is megpróbál bejutni a bálba, nem a férjhez menés lehetősége miatt, hanem arról álmodozik, hogy megmutassa tehetségét tervezőként. A herceg pedig nem akar a régi rend örököse lenni. Ráadásul nővére, Gwendoline alkalmasabb az állam kormányzására.

A "Cinderella" eredeti cselekménye távol áll a modern értékektől és a feminista szlogenektől. Tehát ha filmadaptációt készít, akkor vagy hagyja el az eredeti alapot, vagy írja át teljesen a történetet. Az elsőt már a Disney stúdió készítette 2015-ben, egy gyönyörű filmet kiadva Lily Jamesszel. A második továbbra is ugyanaz, mint a Disney, elkészítve a Sneakerella adaptációját (fordítható "Sneaker"-nek), ahol a hősnőt egy cipőket árusító fekete srác váltja fel. A Sony és a Fulwell 73, akik a filmet az Amazon számára készítették, fél intézkedés mellett döntöttek. És a forgatókönyvet értelmetlen szlogenek halmazává változtatja.

Egyrészt Hamupipőke szó szerint az első megjelenéstől kezdve kijelenti, hogy független lesz és minden támogatás nélkül híres lesz. Másrészt valaki állandóan segít neki. A hősnő nem adhatja el a ruhát - jön a herceg, és három árat fizet. A lány engedelmesen beleegyezik, hogy nem megy el a bálba, amikor a mostohaanyja megtiltja - megjelenik a tündérkeresztanyja, és mindent megszervez. Még maga a leendő munkaadó is kezdeményez, míg Hamupipőke egyszerűen csak motyog valamit válaszul. És ugyanannak Robertnek köszönhetően elmenekül a labdától.

Igen, Hamupipőke tehetséges (a cselekmény szerint a musicalben nem szabad komolyan szétszedni a ruhák dizájnját). De állandóan csak megy az árral, várja, hogy valaki részt vegyen a sorsában. Furcsa egy ilyen hősnőt a függetlenségről szóló nyilatkozatok csatornájává tenni.

De ebben a témában az egész cselekmény kötődik. És a legnevetségesebb módon tálalják. Röviden, ebben a történetben minden férfi motyog, a nők pedig céltudatosak és üzletszerűek. Hacsak a herceg úgy nem dönt a fináléig, hogy nem apja példáját követi, hanem élvezettel él. Percenként szóba kerül a szabadság, az egyenlőség, és hogy a nehézségek csak nehezítenek.

Az ötlet teljesebb feltárása érdekében még Gwendolyn hercegnőt is bemutatják. Fő feladata annak bemutatása, hogy a patriarchális rend hogyan nyomja el a nőket. A végső csavarhoz is kell, ami már a film első harmada után nyilvánvaló. Bár a hősnőnek is előbb meg kell várnia a király jóváhagyását.

És még Hamupipőke mostohaanyja is groteszk gazemberből közönséges mérgező hölggyé változik, akitől nem idegen a jó érzelmek. Egy kis spoiler: a fináléban kiderül, hogy a férfi volt az, aki elrontotta az élethez való hozzáállását.

Talán 20 évvel ezelőtt ez a megközelítés relevánsnak tűnhetett. De most a lányerőről szóló banális kijelentések aligha lephetnek meg senkit. És a "Hamupipőke" teljesen megbuktatja a hangos szavak minden bizonyítékát, legalábbis valamilyen tettével.

Durva dalok és buta viccek

A mozi musicalek egy nagyon hagyományos és színházi műfaj. Ezek a filmek gyakran nem tündökölnek a cselekmény bonyolultságától: a szereplőket színes jelmezekbe öltöztetik, és dalokon és táncokon keresztül tárják fel őket.

De ennek a megközelítésnek is megvannak a maga előnyei. Még ha a forgatókönyv banálisnak és unalmasnak bizonyul is, a szalagnak esélye van arra, hogy népszerűvé váljon fényes hangsávja miatt. Éppen ezért sok rajongó kész volt megbocsátani "Cats"-nek szinte mindent, kivéve a rosszul átdolgozott szerzeményeket. És ezért szeretett mindenki Hamiltonba: a feltételes The Room Where It Happens-t egyszerűen lehetetlen kiverni a fejedből.

A "Cinderella" eredeti dalait maga Camila Cabello és számos más szerző írta. De bizonyos pillanatokban az az érzésem, hogy mindent a neurális hálózat talált ki. Minden szöveg tartalmazza a témának megfelelő szükséges szókészletet: szükségszerűen szabadságról, törekvésekről és tehetségről beszélnek. A modern recitatív versek elnyújtott Disney-kórusokká alakulnak. Azonban minden kompozíció ugyanúgy hangzik, és egyáltalán nem emlékeznek rájuk.

Van egy másik összetevő is: a cselekményben szereplő híres dalok feldolgozásai. De a "Cinderella" még itt is nagyon távol áll minden "Moulin Rouge"-tól. Elég csak felidézni, hogy az utóbbiban a brit Sting lírai Roxanne-ját hogyan alakították át egy hisztérikus argentin tangóvá, Tom Waitsot utánzó énekhanggal.

Az új mesében Madonna vagy Freddie Mercury számai a musicalekre jellemző polifóniára és táncritmusokra tolódnak el, de szinte semmit nem tesznek hozzá. A legfényesebb a The White Stripes rhythm-and-blues What a Man és a Seven Nation Army csellóverziója.

A nem túl érdekes zenéket próbálják humorral hígítani. És a filmnek ez a része a lehető legszörnyűbbnek bizonyult. A legsikeresebb viccet Billy Porter készíti majd, és a női cipőknek lesz dedikálva.

Hogy honnan jött ez a nevetséges vígjáték, lehet találgatni. A keretben feltűnik James Corden, aki irigylésre méltó rendszerességgel fog kiadni például a vizeléssel kapcsolatos gegeket. Ez a TV-műsorvezető volt a musical ötletének szerzője. Valószínűleg ő is kitalált néhány viccet. Csak ami viccesnek tűnik az esti műsorban, a filmben, az spanyol szégyent okoz.

Jó színészek, akiknek nem szabad felfedniük magukat

Már a premier előtt is a főszereplőválasztás volt a legtöbb szó. A kubai-amerikai nő, Camila Cabello sok kétséget keltett, és gyakran talált kifogást nemzetiségében és bőrszínében. A valóságban azonban inkább a filmes tapasztalat hiánya miatt érdemes volt aggódni.

És persze a felháborító Billy Porter maximális vitát váltott ki. Bár ezek az állítások sok kérdést vetnek fel: mintha a szovjet "Mary Poppins, viszlát"-ban nem szerepelt volna Andrews kisasszony szerepében nyilvánvaló tarlóval Oleg Tabakov.

Megtekintése után azonban kijelenthetjük: Hamupipőke és a tündér a legfényesebb a filmben. Pontosabban, tökéletesen felfedhették volna magukat, ha nem az írók, rendezők középszerűsége.

Azokban a pillanatokban, amikor Cabello nemcsak énekszámokat kap (bár kiválóan énekel), hanem drámai vagy humoros jeleneteket is, a színésznő virágzik. Az egyik epizód, amikor az emlékművön ül, nagyon vicces.

De mindig az az érzése, hogy a "Hamupipőke" alkotói félnek túl sok időt szentelni a címadó hősnőnek. A figyelem állandóan elterelődik például Pierce Brosnanre, aki ügyetlenül a király képében grimaszol. Az egyetlen jó vicc, ami ehhez a hőshöz köthető, az a szörnyű énekhangja. Ez bizonyára nem a legkellemesebb visszaemlékezéseket okozza majd a rajongók körében a Mamma Mia sorozat filmjeiből!

Porter mindössze 10 percet kap, amit a színész szerencsére ki is használ. A Hamupipőkével készült általános jelenete egy külön filmnek tűnik, dekonstruálja a mesék és musicalek összes törvényét. A tündér ad elő egy klassz funky dalt és néhány viccet. De a szöveg nagy részét ugyanaz a neurális hálózat írta a hősnek. Egyszerűen megismétli a lánynak: "Kibírod" - és örökre eltűnik.

Az új Hamupipőke a legsikertelenebb, sőt kínos film. Sajnos a szerzők elakadtak abban, hogy társadalmi mondanivalót próbáljanak beletenni a mesébe, ehhez teljesen oda nem illő eredetit vettek. Még rosszabb, hogy a zene és a humor kudarcot vallott a filmben.

Egy ilyen gyenge film megjelenése azonban némileg hasznos. Ez legalább azt bizonyítja, hogy senki sem fogja dicsérni a képet csak azért, mert releváns témák vannak benne: a nyugati kritikusok már most is nagy erőkkel terjesztik a Hamupipőkét. Most nincs értelme egyszerűen kijelenteni a feminizmust és a függetlenséget, valahogy bele kell illesztenie az ötleteket a cselekménybe, és meg kell erősítenie a hősök szavait tettekkel. Remélhetőleg más rendezők és írók is figyelembe veszik ezt.