Alex Garland "Developed" sorozata: semmi sem világos, de lehetetlen elszakadni

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Az Out of the Machine és az Annihilation rendezője vegyítette a sci-fit, a filozófiát és a drámát. Olyan lett, mint a "Black Mirror"-ban, csak sokkal bonyolultabb.

A Hulu streaming szolgáltatás elindította a Devs minisorozatot (fordítva: "Developed"), amelyet az elmúlt évek egyik legszokatlanabb szerzője, Alex Garland talált ki és rendezett. Kezdetben a "The Beach" című könyvvel vált híressé, amely szerint Danny Boyle forgatta az azonos című filmet. Ezután Garland írta a 28 Days Later forgatókönyvét. És egy kicsit később ő maga kezdett filmeket rendezni, és mindig a saját forgatókönyve szerint.

Garland "Out of the Machine" és "Annihilation" című filmjei nagyon nehéznek bizonyultak. A fantasztikus történetekben a rendező egyesítette a szocialitást, a tudományt és a filozófiát, és arra kényszerítette a nézőt, hogy önállóan válaszoljon számos kérdésre.

Garland munkájában mindig a kétértelműség volt az első.

És a „Developed” 100% folytatja ennek a rendezőnek a hagyományos stílusát: itt még csak nem is próbálja leegyszerűsíteni a cselekményt, hogy a felkészületlen nézők kedvére tegyen. A Garland ismét keveri a drámát, a fikciót és a tudományt, a sorozatformátum pedig lehetővé teszi, hogy lelassítsd és még jobban összezavarod az akciót. Ennek eredményeként a „Razrabov” hangulata néha nagyon zavaróvá válik.

Minden egy krimivel kezdődik

A cselekmény Lily Chan (Sonoya Mizuno) körül forog, aki barátjával, Szergejjel (Karl Glusman) dolgozik az Amaya technológiai cégnél. Ezenkívül olyan algoritmust fejleszt, amely néhány másodpercre előre meg tudja jósolni a féreg viselkedését.

Egy bizonyos pillanatban a Forest cég vezetője (Nick Offerman) úgy dönt, hogy felneveli Szergejt, és meghívja egy titkos egységbe, amelynek tagjait „fejlettnek” nevezik.

Továbbá talán nem kellene elmondania a cselekmény részleteit, mivel szinte minden apróság spoilernek bizonyulhat, és elronthatja a megtekintési élményt. Csak megemlíthetjük, hogy Szergej eltűnik. Lily pedig próbálja kideríteni, mi történt.

Ráadásul elsőre úgy tűnhet, hogy ez a történet meglehetősen egyszerű, és csak a bűnözéshez kötődik. A bevezető még arra is utal, hogy nem szabad teljes értékű nyomozóra várni: minden, ami történt, közvetlenül megjelenik a néző előtt. Az akció azonban percről percre egyre zavarosabb lesz. A semmiből az események más megerősített verziói bukkannak fel, Szergej életének váratlan oldalai is feltárulnak.

A második epizód végére pedig világossá válik, hogy a "fejlesztők" nem terveznek egy lineáris narratíva keretein belül maradni.

A cselekmény újra és újra megtéveszti a nézőt, most a dráma, most a kémthriller felé hajlik, és nagyon óvatosan, minden apróságot a fejében tartva késztet arra, hogy figyeljen.

Ennél is fontosabb, hogy egyszerűen lehetetlen kitalálni, merre halad tovább a cselekmény.

Aztán a szépirodalom és a filozófia kerül előtérbe

Garland a kezdetektől fogva ismét globális témákon lendül a tudomány és a fikció metszéspontjában. Sőt, a „Fekete tükör” alkotóinál is tovább megy a szépirodalomba, ugyanakkor igyekszik ragaszkodni a tudósok számára egészen valóságos kérdésekhez.

Megtekintés előtt természetesen nem szükséges részletesen ismerni a de Broglie - Bohm elméletet, de legalább a determinizmussal kapcsolatos felületes információk nagyon hasznosak lesznek.

Sőt, abban sem szabad reménykedni, hogy Garland a fikció felé haladva egyszerűen valamiféle kitalált világot mutat be a maga törvényeivel, vagy egy futurisztikus társadalmat egy társadalmi szubtextus részévé tesz, mint a Black Mirrorban.

Egy sokkal összetettebb modellt próbál felmutatni, ahol a tudományos fejlemények egymás mellett haladnak az "Isten játékával", ugyanakkor kérdéseket tesz fel tetteikért való felelősségre vonatkozóan.

Létezik szabad akarat? Vagy minden, amit mindenki csinál - sok olyan ok eredménye, amelyek nem tőle függtek? A nézőknek maguknak kell válaszolniuk.

Igen, ez elég zavaróan hangzik. És ez még bonyolultabbnak tűnik, mert Garland nem csak filozófiai és tudományos elméleteket ad ki, hanem közvetlenül összekapcsolja azokat a szereplők érzelmeivel és a néző empátiájával.

És horror és paranoia is

Garland festményeit mindig is a narratíva szándékos lassúsága jellemezte. De ez nem a cselekményrész hiánya miatt van így, hanem azért, hogy a nézőt elmerítse a történések hangulatában. A filozófia tudományos jellege és bősége ellenére történetei mindig nagyon érzelmesek, és néha rettenetesen ijesztőek. Azok, akik emlékeznek az "Annihilation"-ra, amely egyesítette a hősnő személyes drámáját és a "medve" megjelenését, amely száz pontot ad minden horror előtt, pontosan megérti, miről van szó.

Ugyanabból a filmből úgy tűnik, hogy a második epizód videójának megtekintésével járó jelenet bevándorolt a sorozatba. Ez ismét a legsúlyosabb próbatétel a hősnő számára, és Garlandnak sikerül szó szerint átéreznie a közönséggel ezt a borzalmat. Annak ellenére, hogy feleslegesen durva és kellemetlen pillanatokban sem távozik: már maga a keret beállítása, a hangzás és a hangulat felkorbácsolása működik.

Az igazságkeresésről szóló érzelmes drámaként induló cselekmény fokozatosan szinte paranoiás konnotációt ölt.

Lily elvesztése szó szerint minden jelenetben érezhető, amikor hosszú ideig egyedül ül. És még az anyjával folytatott beszélgetése is hátborzongatónak tűnik, mert a beszélgetőpartner hangja nem hallatszik, és úgy tűnik, hogy a lány ürességgel kommunikál.

De a legfélelmetesebb alak Forest. Offerman teljesítményét ebben a sorozatban sok kritikus okkal dicsérte. Egy nagyvállalat luxust felhagyó vezetője most őrült zseniként, most gazemberként, most teljesen elveszettként jelenik meg. Forest őrült tekintete pedig elhiteti a hőssel.

Motivációja úgy tűnik, külön mondatokban nyomon követhető, és sejteni lehet az általa elindított projekt kiváltó okait. És még személyesebb drámát adnak a történethez. Bár mindez egy újabb csalásnak is bizonyulhat.

És ugyanakkor minden képkockában van egy különleges esztétika

És persze nem szabad elfelejtenünk, hogy Alex Garlandot sokan nagyra értékelik a forgatás szépségéért. Az "Out of the Machine" című kamarafilm az erotikával határos hihetetlen android-esztétikát mutatott be. És nem az "Annihilation" legdrágább speciális effektjeit mutatták be nagyon kecsesen - különösen abban a pillanatban, amikor a virágok kihajtanak a testen.

A nem két, hanem nyolcórás sztori megfilmesítésének lehetőségével Garland úgy döntött, hogy a nézők teljes mértékben élvezhetik a vizuális bemutatót.

Az első epizód bevezetője majdnem két percig tart, és ez csak zene és gyönyörű felvételek. Aztán a közönség elé egy hatalmas és hátborzongató gyerekszobor és egy teljesen fantasztikus szoba kerül, ahol a titkos egység tagjai dolgoznak.

A hősök bemutatásakor a kamera hosszú ideig közeli felvételt készít az arcukról (Offerman esetében ez már-már vallásos konnotációt kap). És akkor éppen ellenkezőleg, a karaktereket nagyon kicsiben mutatja meg a nyomasztó környező térben.

Az általános tervek pedig ambient kíséretében már-már meditatív látványt nyújtanak. Talán ez megint csak arra utal, hogy a világ sokkal több annál, mint amit az emberek el tudnak képzelni. Még azok is, akik úgy döntöttek, hogy megkérdőjelezik az univerzum törvényeit. Vagy talán csak gyönyörű felvételek az esztétikai élvezet érdekében. Hiszen erre is szükség van.

Valószínű, hogy a „Developed” túl lassúnak és bonyolultnak tűnik egy felkészületlen néző számára. Alex Garland korábbi munkáinak rajongói azonban biztosan elégedettek lesznek a látottakkal.

Sőt, külön plusz a sorozatnak, hogy a szerző úgy döntött, hogy személyesen leforgatja az egész évadot, ami azt jelenti, hogy a stílus a jövőben sem fog változni. A rendező meg sem próbálta a történetet a sorozatos felépítésben bemutatni, minden epizódba több eseményt is belerakott. Nyolcórás filmet készített. És ebből a szempontból még David Lynch-hez is szeretném hasonlítani, csak a technika világából. Ugyanaz a kétértelműség, a forgatás szépsége és sok kérdés, amit a közönségnek magának kell kitalálnia.