15 hallgatható koreai művész

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Azoknak, akik nem idegenkednek zenei látókörük bővítésétől.

A válogatásban szándékosan nem szerepeltek bálványcsoportok – ez egy különálló, sajátos világ. Csak szóló előadók és indie bandák, akikkel nem fog csalódást okozni.

Sunmi

Lee Sunmi a Wonder Girls egykori tagja, aki szólókarrierjét a nagy sikerű 24 Hours kislemezzel kezdte. Ezt követte a Full Moon EP - és Sunmi végre tehetséges énekesként nőtte ki magát, aki remekül szól a különböző stílusú szerzeményekben.

Sunmi közreműködik dalai szövegének és zenéjének megírásában, fellépéseinek koreográfiája mindig a csúcson van, emellett basszusgitáron is játszik.

A Gashina az énekesnő friss kiadványa három év kihagyás után, és határozottan telitalálat. Egy lendületes, dancehall elemekkel rendelkező synth-pop műfajú szerzeményt biztosan nem egyszer szeretnél majd bekapcsolni, a kaotikusan fényes és stílusos videó pedig már csak a szemek ünnepe.

Drog étterem

A rockzene nem különösebben népszerű Koreában, de ez nem akadályozza meg a tehetséges és lelkes embereket abban, hogy azt csinálják, amit szeretnek. A Drug Restaurant srácai (2016-ig Jung Joon Young Band néven működött a csoport - Jung Jun-young alapítója és frontembere tiszteletére) nagyszerűen muzsikálnak, még akkor is, ha nem hívják meg őket népszerű műsorokra, és videóikat nem vetítik. a TV-ben.

A csoport a nyugati alternatíva, a poszt-punk és a garázsrock rajongóit gyűjtötte össze, a Drug Restaurant munkásságában minden bizonnyal ismerős jegyekre lehet majd figyelni. De ki mondta, hogy feltétlenül rossz? Gyújtó gitárpartik, mély énekhang, szabadságszellem és mérsékelt lázadás – csak hallgass.

Zico

Zico Woo Chiho álneve, aki rapper, zeneszerző/dalszerző, producer és a Block B vezetője. Két szólóalbuma, több mixtape és számos együttműködése van a koreai zenei élet más tehetséges tagjaival.

A sokoldalú fiatalember repertoárján agresszív, erőteljes ütemű számok (Veni Vidi Vici, Tough Cookie), valamint hipnotikus r'n'b szerzemények () és lírai balladák (I Am You, You Are Me, She's a Baby) szerepelnek.).

A Television új albumának Anti című dala a zenész és a közönség között kialakuló sajátos kapcsolatnak szól („A terméknek nincs személyes tere, itt a vásárló a király”). A videóban pedig Zico egy komor túlvilági utazást tesz, ahol minden művész magára talál, amikor egy szeszélyes néző kikapcsolja a tévét.

Nyereség

Időről időre néhány koreai énekesnő túllép a popkultúra sterilitásán, és valami provokatívat alkot. De ezt senki sem csinálja olyan stílusosan és esztétikusan, mint Son Gain, a Brown Eyed Girls tagja.

A csoporttal együtt Gain különféle stílusokat és koncepciókat próbált ki, de igazán szólómunkában tárta fel magát. Nem fél énekelni nehéz dolgokról: például az FXXK U párosban hozza fel a kényszer témáját.

Gain színpadi képében magabiztosan mutatja be egy felnőtt nő szexualitását, aki tud vágyairól (és nem hajlandóságáról), és nem fogja eltitkolni azokat. A Paradise Lost a Hawwah (héberül Eve) albumról a csábításról szól – és egy sötét, elbűvölő klip kígyókoreográfiával tökéletesen kiegészíti.

Jay park

Amióta az amerikai koreai Park Jaebom 2005-ben Szöulba költözött, sikerült egy idolcsapat vezetője lenni, egy botrány miatt elhagyni, négy teljes albumot kiadni, hip-hop kiadót találni, csatlakozni a szereplőgárdához. A szombati vígjáték koreai változata. A Night Live és a Charlie XCX klipjének főszereplője.

Jay Park példaképei között említi Michael Jacksont, Chris Brownt és Ushert. Zenei videóit rendszeresen betiltják a konzervatív koreai televíziók – megnézheti a Mommae-t, hogy megtudja, miért.

A latin-amerikai motívumokkal felvértezett Me Like Yuh című szám egy medencés buli hangulatát adja majd, Jay mézes hangja pedig dögös táncokkal kombinálva a videóból felmelegít majd.

Nell

Az indie rock banda 2001-ben alakult, és fennállása során számos zenei díjat kapott. A koreai kritikusok mindig is kiemelték a hangszerelések gazdagságát és a hangzás frissességét.

A hallgatási élmény hasonló a Snow Patrol, a The Editors és a korai Coldplay élményéhez. De távol állnak a közvetlen hasonlóságtól, inkább hangulatban közel állnak egymáshoz.

Általánosságban elmondható, hogy Nell zenéjében érezhető a brit rock hatása, a frontember, Kim Jongwan által írt szövegeket pedig szinte mindig melankólia, egzisztenciális vágy és nagyvárosi magány tölti el – bár a legújabb kiadványokban reményt keltő jegyeket is adtak hozzá.

Ailee

Amy Lee, vagyis Eily hangterjedelemét és tüdőkapacitását fénykorában megirigyelhette Christina Aguilerának. Komolyan: az előadót néha kritizálják amiatt, hogy „énekel” néhány hangot (ahogy a „nem esik le”), és túl erőteljesen szól.

Eily Amerikában nőtt fel, és miután Koreába költözött, gyorsan megnyerte a közönség tetszését: második minialbuma, az A’s Doll House már a megjelenést követő első napon elkelt. Az énekesnő repertoárján számos ballada dráma filmzene és dal található, amelyeket csak a koreai popzenére "tipikusnak" lehet nevezni. De bátran kijelenthetjük, hogy igazi eleme a jó öreg r'n'b.

Trombiták, a Broadway hangulata, irizáló izzók és egy kis jazz – egy fényűző díva képében Eily remekül érzi magát, és csodálatosan néz ki. Ha mindez megfelel az Ön ízlésének, akkor azt is ajánljuk, hogy a Don't Touch Me. És ha valami modernebbre vágyik - van egy csodálatos Otthon, Yun Mirae hip-hop énekesnővel való együttműködés.

G-sárkány

"Én egy híresség vagyok az ön hírességei közül" - mondja Kwon Jiyong, ismertebb nevén G-Dragon, a PSY rapperrel közös számban. És nem túlz: több tucat fiatal előadó "Seongbennim"-nek nevezi a GD sunbannim-et – ez egy koreai udvarias beszéd egy idősebb kollégához. azoknak, akik inspirálták őket a zenélésre.

A 2006-ban a Big Bang vezetőjeként debütált G-Dragon a legtöbb dalt írta és készítette, majd 2009-ben kiadta első szólóalbumát, a Heartbreaker-t.

A csoporton kívüli munkájában GD nem ismer fel semmilyen keretet, és nagyon nehéz egyetlen klipet kiválasztani a bemutatáshoz. Ezért először is két nagyon különböző dalt ajánlunk az elválásról.

A Crooked egy energikus popdal punk rockot idéző elektronikus billentyűkkel és dobokkal.

Ez pedig Kwon Ji Yong júniusban megjelent albumának címadó dala. Nincs itt semmi, csak a zongora és a hang – és az érzelmes, drámai és egy kicsit teátrális előadás teszi olyan széppé a dallamot.

Azoknak, akik szeretik a kis furcsaságot, ajánljuk a One of a Kind-et. Ha valami még furcsábbra vágysz - Coup D'Etat, és ha valami teljesen őrültre, akkor kérlek: MichiGO és Crayon.

Dékán

Kwon Hyuk, aki James Dean amerikai színész tiszteletére álnevet vett fel, nem okoz csalódást az érzéki hangzás kedvelőinek Zane Malik és a The Weeknd stílusában. Dean dalokat ír és készít saját magának és más előadóknak, valamint tagja a Fanxychild csapatának Zicóval, Crush r'n'b előadóval, Millic DJ-vel és producerrel, valamint Penomeco underground rapperrel.

Bonnie & Clyde a debütáló albumról, a 130-as hangulatról: A TRBL közel 4 percnyi lüktető ütem és bársonyos ének, amely időszakonként falsettóvá válik, és a refrén dallama finoman behatol a fejedbe, és sokáig ott is marad.

IU

Lee Ji Eun énekes és színésznő, dalszerző és producer, akit a szigorú koreai közvélemény "a nemzet kishúgaként" ismerte el. IU 15 évesen debütált a színpadon, négy albumot adott ki, és számos drámában szerepelt, köztük a rendkívül népszerű Scarlet Hearts főszerepében.

Ha színésznői tehetsége nem mindig váltja ki mindenki csodálatát, akkor zenészként IU mindenképpen megtörtént. Nagyon őszinték és egyszerűek a dalai, ami a "szomszédlány" szelíd hangjával és képével párosítva nagyon magával ragadó kombinációt alkot.

A Palette a dallamos elektropop, az azonos című áprilisi album címadó dala. Az IU olyan apró dolgokról beszél, amelyek talán teljesen lényegtelenek tűnnek, de amelyeket mindig jó felfedezni és elfogadni, mert ezek tesznek téged.

BeWhy

Lee Byung-yoon rapper a koreai hip-hop egyik legígéretesebb képviselője. A Show Me the Money ötödik évadában megjelenő BeWhy megérdemelt győzelmet aratott, és népszerűségre tett szert.

Minden új kiadással hű marad önmagához: gazdag, többrétegű hangzás, szakadt, unalmas ritmusok, őszinte szövegek, melyekben a BeWhy sokszor filozófiai kérdéseket vet fel. Ha úgy dönt, hogy fordításokat keres, biztosan nem fogja megbánni. De még fordítás nélkül is élvezet hallgatni ezt a tehetséges embert.

A Megoldások

Figyelj oda, ha szeretsz vidám indie bulikat rendezni, és a Foster the People, az OK Go és a Two Door Cinema Club már elege van. Az együttes alapítói, Park Sol énekes és Naru gitáros azt állítják, hogy nagy hatással volt rájuk a 90-es és 2000-es évek amerikai és brit rockja, de ez nem túl hihető – a srácok túlságosan életigenlő zenét alkotnak.

A The Solutions fülbemászó dallamok, kellemes énekhangok, szintetizátorokkal való kísérletezések és energikus ritmusok, amelyekre minden bizonnyal lesz kedve táncolni vagy futni. Vagy legalább autózzon át az esti városon.

Sok dalt angolul énekelnek, szóval ha a koreai túlságosan furcsán hangzik most, akkor ezekkel a srácokkal kezdje.

Őrült bohóc

Mad Clown (Cho Donrim) rapper, dalszerző és producer 2008-ban debütált a Love Sickness-szel, és azóta öt teljes nagylemezt és számos számot adott ki lágy hangú énekesekkel és rappertársakkal együttműködve.

Mad Clown változatlan ovális szemüvegében mindig kissé zavartan néz ki, és egyáltalán nem felel meg a rapper - "rosszfiú" - sztereotip képének. Ezt a benyomást alátámasztja a lágy előadásmód és a két ember közötti nehéz kapcsolatról szóló lírai szöveg.

A Lee Hari énekes közreműködésével készült Lie melankolikus rapballada egy egyoldalú érzésről, a szerelmet befogadó oldal szemszögéből írva: „Nem tudtam úszni, ezért az óceánhoz jöttem. Nem tudtam, hogyan kell szeretni, eljöttem hozzád."

Hyukoh

A 2014-ben alapított csoport vitathatatlanul a leghíresebb a koreai indie csoportok között. A Hyukoh igazán egyedien hangzik. Az élénkítő számoktól a visszatükröződő rockballadákig: Oh Hyuk frontember rekedt hangja olykor csak a gazdag instrumentális részek kísérőjeként szolgál, néha pedig előtérbe kerül - és akkor nem lehet nem csodálni képességeit.

A csoport munkája mellett érdemes odafigyelni Oh Hyuk és a Primary hip-hop producer együttműködésére is. Bawling, Island és Gondry – itt a rockénekes átment az r'n'b-re és a soulra, és ez nagyon jól sikerült.

Első ismerkedésnek ajánljuk a Hyukoh című slágert - az energikus Comes and Goes-t a csoport második, 22-es albumáról.

Jessi

Jessie (Ho Hyunju) énekes, rapper és a Lucky J hip-hop trió tagja. Karrierje nem nevezhető zökkenőmentesnek: 2009-től 2014-ig Jessie kénytelen volt szünetet tartani zenei tevékenységében. Azóta több kislemezt adott ki, számos együttműködésben vett részt, és egy szólóalbumot vett fel Un2verse címmel.

A széles hangtartomány és mély hangszín karizmatikus tulajdonosa, Jesse agresszív olvasásra (Ssenunni) és dallamos éneklésre (Don’t Make Me Cry, Excessive Love) is képes. Mindkét tehetségét élénken demonstrálta a #Gun rapperrel közös szerzeményben a Show Me the Money 5 elődöntőjében. Igaz, maga Jesse is csak a képernyőn van jelen, de ez nem csökkenti előadásának kifejezőképességét.

hallgatsz koreai zenét? Kik kerülnének még fel erre a listára?