18 nagyszerű Woody Allen-film, a korai vígjátékoktól a modern drámákig

2024 Szerző: Malcolm Clapton | [email protected]. Utoljára módosítva: 2023-12-17 03:59

Ma lett 83 éves a híres, szomorú szemű vígjátékrendező.

1. Fogja meg a pénzt és fuss

• USA, 1969.
• Vígjáték, krimi.
• Időtartam: 85 perc.
• IMDb: 7, 3.

Virgil Starkwell édes és vidám gyermekként született. De még mielőtt betöltötte volna a 25. életévét, már hat államban kereste a rendőrség. Virgil időről időre megpróbálta felpörgetni a büntetőügyeket, de folyamatosan bajba került, és több börtönbüntetést kapott, mint pénzt. Úgy tűnik, a szerelem meg tudja oldani, de Virgil mégis visszatér a bűnös útra. Vagy erőszakkal, vagy egyszerűen hülyeségből.

Formailag nem ez az első munkája Woody Allennek. Korábban már sikerült átírnia a "Mi az új, cicus?" című film forgatókönyvét. és a pozíciót kihasználva nagymértékben kibővítette saját szerepét a filmben. A "Mi van, Tigris Liliom?" című film rendezőjének is hívják. Valójában azonban két japán filmből készült, amelyekre Allen rábújta a hangját, aminek semmi köze az eredeti szöveghez.

Ezért Woody Allen teljes értékű rendezői debütálásának nevezhető a "Fogd meg a pénzt és fuss". Ő maga írta a film forgatókönyvét, maga rendezte és ő játszotta a főszerepet. Ez a megközelítés azután hosszú évekre hagyományává vált, mivel Allen úgy véli, hogy a munkafolyamatot minden szakaszban teljes mértékben irányítania kell.

2. Minden, amit tudni akartál a szexről, de féltél megkérdezni

• USA, 1972.
• Komédia.
• Időtartam: 88 perc.
• IMDb: 6, 8.

Hét rövid és kissé abszurd történet a szexről. Woody Allen játékos fantazmagórián keresztül beszél az orgazmusról, a perverzióról, a tudományos kutatásról és a szodómiáról. Minden cselekmény egy külön jelenet egy adott témában.

A hetvenes évek - az őrült komédia időszaka Allen munkájában. Szeret tréfálkozni a szexről, néha messze túllép a tisztesség határain. És ugyanakkor parodizálja a klasszikus mozit és a televíziót. A "Minden, amit tudni akartál a szexről …" című filmben a figyelmes néző sok utalást fog látni Federico Fellini, Michelangelo Antonioni és más híres rendezők munkáira.

3. Alvás

• USA, 1973.
• Vígjáték, fantasy.
• Időtartam: 89 perc.
• IMDb: 7, 3.

Miles Monroe egy egyszerű műtéten ment keresztül, és 200 évvel később egy teljesen megváltozott világban ébredt fel. Egész idő alatt fagyban volt, és most a tudósok az uralkodó diktatúrája elleni harcra akarják használni. De nem vették figyelembe, hogy Miles egy igazi gyalogos katasztrófa.

Egy fantasztikus, sőt disztópikus téma nem akadályozta meg Woody Allent abban, hogy védjegyének számító humorát hozzáadja a filmhez, és abszurd vígjátékká változtassa a totalitárius jövő történetét.

De sokkal fontosabb, hogy Diane Keaton szerepelt ezen a képen. Barátsága, munkája és vele való kapcsolata révén Allen mélyebb és összetettebb történetek felé halad, maga mögött hagyva a különc komédiákat.

4. Szerelem és halál

• USA, 1975.
• Vígjáték, katonaság.
• Időtartam: 85 perc.
• IMDb: 7, 8.

Borisz Grusenko börtönben várja a halálbüntetést, és felidézi múltját. Egyszer szerelmes volt az unokatestvérébe, majd háborúba szállt Napóleonnal és egészen véletlenül hős lett. És a háború után nem talált boldogságot, és még az öngyilkosságra is gondolt.

Woody Allen korai vígjátékait pedig nemcsak szellemességük, hanem a klasszikus irodalomra való gyakori utalásaik is megkülönböztették. A jövőben szinte minden képen nagy írókra hivatkozik majd. A Szerelemben és halálban pedig egyértelműen Tolsztoj és Dosztojevszkij regényeit parodizálja, tipikusan orosz tragédiák népszerű cselekményeit karikatúrázva.

5. Annie Hall

• USA, 1977.
• Romantikus vígjáték.
• Időtartam: 94 perc.
• IMDb: 8, 0.

A neurózisoktól szenvedő és mindenhol antiszemita összeesküvéseket kereső humorista Alvy Singer életében több szerető is volt. De Annie Hall maradt a fő közöttük. Ő maga humorosan idézi fel kapcsolatuk kezdetét és végét, valamint állandó kudarcait.

Az Annie Hallt sokan Woody Allen legjobb filmjének tartják. Még azt is mondták, hogy a hetvenes évek végén Bergman beköltözött Allenbe. A rendező a tiszta komédiát drámával és életről-halálról szóló elmélkedésekkel hígította fel, bár mindegyiket ugyanazzal az iróniával és könnyedséggel tálalja.

A film elnyerte a legjobb film Oscar-díját (előzve a Star Warst), a legjobb rendező, a legjobb forgatókönyv és a legjobb színésznő díját.

A nézők és maga Allen is megjegyezte, hogy a film elsősorban Diane Keaton csodálatos színészi teljesítményének köszönhető, és sokan szinte önéletrajzinak tartották, mert Keaton valódi neve Hall.

Igaz, az Annie Hall forgatásán ért véget a színésznő és a rendező kapcsolata.

6. Manhattan

• USA, 1979.
• Komédia.
• Időtartam: 96 perc.
• IMDb: 8, 0.

Egy intelligens televíziós forgatókönyvíró nem tudja kitalálni, mit akar egy kapcsolattól. Meg akar szakítani az értelmetlen hétköznapok köréből, viszonyba kezd egy barátja fiatal szerelmével. És mindez Manhattan nyüzsgő életének hátterében játszódik.

Egy újabb film, amit sokan önéletrajzinak neveznek. Még a fiatal Tracy is, akivel a hős kezd találkozni, nagyon hasonlít Stacy Nelkinre - Allen fiatal szeretőjére.

Általánosságban elmondható, hogy a rendező ezt a képet az egyik legrosszabb munkájának tartja, és a pletykák szerint meg is kérte a producereket, hogy ne adják ki. Nem hallgattak rá, és a film igazi siker lett.

7. Zelig

• USA, 1983.
• Vígjáték, ál-dokumentumfilm.
• Időtartam: 79 perc.
• IMDb: 7, 8.

Egy furcsa zsidó Leonard Zelig él az 1930-as évek USA-jában. Csodálatos adottsága van, hogy alkalmazkodjon beszélgetőpartnereihez: túlsúlyos embereknél elhízik, feketéknél - bőrszínt vált, fasisztákkal rasszista szlogeneket kezd kiabálni. A filmet történelmi felvételek és szemtanúk beszámolói formájában mutatják be.

Woody Allen korábban is gyakran készített áldokumentum-betéteket festményein (ez még a "Fogd a pénzt és fuss"-ban is), de itt teljesen emlékekre és vélhetően valós felvételekre építette az akciót. Valójában szellemes paródiát alkotott a konformista társadalomról.

8. Broadway Danny Rose

• USA, 1984.
• Komédia.
• Időtartam: 84 perc.
• IMDb: 7, 5.

A nyűgös menedzser, Denny Rose elvállalja az egykor népszerű és mára már szinte elfeledett előadó, Lou Canova segítését. Úgy tűnik, jól mennek a dolgok. Ám amikor az énekes egy jótékonysági előadást kap, csak akkor vállalja a fellépést, ha szeretett Tina a teremben van. Mivel Lou Canova házas, Dennynek feleségül kell vennie őt, mint társát. És minden rendben is lenne, de egy Tina-rajongó elküldi gengszter barátait, hogy tanítsanak le egy új barátot.

Woody Allen fiatal korában érdeklődött a zene iránt. Nagyon jól klarinétozik, sőt néha jazzfesztiválokon is fellép. Ezért a kép, ahol karakterének segítenie kell a zenészt, nagyon élénknek bizonyult.

A rendező folytatta azt a hagyományt is, hogy kedvese főszereplője volt. Most Mia Farrow kezdett megjelenni a filmjeiben.

9. Kairó lila rózsája

• USA, 1985.
• Vígjáték, melodráma.
• Időtartam: 82 perc.
• IMDb: 7, 7.

A nagy válság ideje az Egyesült Államokban. Cecilia pincérnő elégedetlen az élettel, nem megy neki minden sem otthon, sem a munkahelyén. És csak a helyi mozi filmjei segítenek neki elmenekülni a gondok elől. Egy napon csoda történik: a hősök egyenesen a terembe hagyják a képernyőt a közönség elé. De fogalmuk sincs, mit tegyenek ezután.

Woody Allen ezt a filmet az egyik kedvenc alkotásának nevezi. Ugyanakkor ő maga nem játszott benne - egyszerűen hagyományos karakterének látszatává változtatta Mia Farrow hősnőjét.

Elmondhatjuk, hogy a kép továbbra is a show-biznisz történetéről mesél, csak a "Danny Rose's Broadway" zenei témáját itt egy film váltotta fel.

10. Hannah és nővérei

• USA, 1986.
• Vígjáték, dráma.
• Időtartam: 107 perc.
• IMDb: 7, 9.

Hannah híres színésznő és szinte mindenben példakép. A nővére, Li egy idős művésznél él. A harmadik nővér, Holly pedig szakácsként dolgozik, de arról álmodik, hogy színésznő lesz. Minden megváltozik, amikor Hannah jelenlegi férje rájön, hogy szerelmes Lee-be, és ez kölcsönös, és a volt férje kommunikálni kezd Hollyval.

Itt jól látható a hasonlóság Csehov "Három nővér" című darabjával, annak ellenére, hogy a film szerkezete egyértelműen Bergman "Fanny és Alexander" című filmjére utal. Mindez ismét bizonyítja Allen klasszikusok iránti szeretetét.

11. A rádió korszaka

• USA, 1987.
• Komédia.
• Időtartam: 88 perc.
• IMDb: 7, 6.

Woody Allen a 30-as és 40-es éveket idézi fel, amikor a televízió még nem fejlődött ki, és sokak számára a rádió volt a fő információforrás. Allen a gyerekkoráról beszél, és egy családról, amely bármilyen okból veszekedhet.

A "The Age of Radio" a show business trilógia végének nevezhető. Bár ez a már-már önéletrajzi jellegű film többet mond el egy zajos család megszokott életéről.

12. Bűncselekmények és kötelességszegések

• USA, 1989.
• Vígjáték, dráma.
• Időtartam: 104 perc.
• IMDb: 8, 0.

A házas Judah Rosenthal nem tud szakítani szeretőjével, aki zsarolja őt. Aztán bérgyilkost bérel, hogy megszabaduljon a barátnőjétől. Ugyanakkor Cliff Stern rendező nem tudja megvalósítani álmát - filmet készíteni a nagy filozófusról. Egy gazdag rokonáról szóló festményen kell dolgoznia. A fináléban ez a két cselekmény természetesen keresztezi egymást.

A Crimes and Misdemeanors Allen kísérleteinek folytatása dráma és vígjáték keverékében, sőt Dosztojevszkij és Theodore Dreiser Amerikai tragédiájának egyértelmű hatására. A vicces és a kegyetlen szembeállításával a rendező általában az erkölcsről és bizonyos cselekedetek megengedettségéről elmélkedik.

13. Férjek és feleségek

• USA, 1992.
• Vígjáték, dráma, melodráma.
• Időtartam: 108 perc.
• IMDb: 7, 6.

Gabe író és felesége, Judy folyamatosan veszekednek, de semmit sem tesznek a helyzet megoldása érdekében. Később azonban rájönnek, hogy barátaik, Jack és Sally válást terveznek. A párok pedig úgy döntenek, hogy új románcokat kezdenek, hogy valahogy felfrissítsék a kapcsolatot.

A filmet nagyon szokatlan módon forgatták. Szinte nincsenek benne statikus felvételek, a színészek néha hátat fordítanak a kamerának, vagy teljesen kilépnek a képkockából, és a jelenet szó szerint a mondat közepén érhet véget. Woody Allen ilyen kísérletekbe kezdett, hogy eltérjen a filmművészet színvonalától.

14. Bullets Over Broadway

• USA, 1994.
• Vígjáték, krimi.
• Időtartam: 98 perc.
• IMDb: 7, 5.

David Shine fiatal drámaíró szeretné színre vinni darabját, de nincs pénze. A helyi gengszter beleegyezik, hogy szponzor legyen, azzal a feltétellel, hogy szeretője játssza a főszerepet. Az a baj, hogy teljesen tehetségtelen. Ellentétben a testőrével. A forgatókönyvíró igazi zsenije, és David megérti ezt, elkezdett dolgozni a produkción.

A kilencvenes évek közepe óta a rendező úgy döntött, kicsit eltávolodik a komoly drámaiságtól. Ennek az időszaknak a filmjei ismét ironikus cselekményeket és könnyedséget adtak vissza, közel Woody Allen korai munkáihoz.

15. Harry szétszedése

• USA, 1997.
• Komédia.
• Időtartam: 96 perc.
• IMDb: 7, 4.

Az elismert író, Harry Block (Woody Allen) belemerült a nőkkel való sok kapcsolatába. Ráadásul előleget költött egy könyvre, amit még el sem kezdett. Az életéről szóló történettel párhuzamosan műveinek hősei is megjelennek a képernyőn. Gyakran önéletrajzi.

16. Match point

• Egyesült Királyság, 2005.
• Dráma, thriller.
• Időtartam: 124 perc.
• IMDb: 7, 6.

Chris Wilton teniszpályafutása kudarcot vallott. Miután edzőként dolgozott, feleségül vette Chloét, és apja cégénél kapott munkát. Úgy tűnik, minden rendben van az életében. De Chris randevúzni kezd a végzetes nővel, Nolával, és szó szerint megszállottja lesz. Egy idő után kiderül, hogy Nola terhes.

A 21. század eleje nem sikerült jól Woody Allennek. Öt film egymás után nagyon csekély kassza bevételt hozott, és nem kapott kritikai elismerést. Aztán úgy döntött, hogy leforgat egy sötétebb és komolyabb "Match Point"-ot. Bár a film nagyrészt megismételte a Bűnöket és vétségeket, a közönségnek tetszett. Így kezdődött a rendező sikeres együttműködése Scarlett Johanssonnal.

17. Vicky Christina Barcelona

• Spanyolország, USA, 2008.
• Melodráma.
• Időtartam: 96 perc.
• IMDb: 7, 1.

Vicky és Christina amerikai nők Barcelonába mennek nyaralni. Örülnek a városnak, ráadásul mindketten beleszeretnek Antonio művészbe. És most nem világos, kit választ: a komoly és régimódi Vickit vagy a felszabadult Christinát. Ezenkívül megjelenik a volt felesége - nagyon érzelmes természet.

Woody Allen egyre inkább az Egyesült Államokon kívül kezdett filmeket forgatni, és nemcsak érdekes történeteket, hanem különböző országokat is bemutatott a filmekben. Az ilyen művek közül az első a "Vicky Cristina Barcelona", amely Spanyolország egyik legszebb városában játszódik.

18. Éjfél Párizsban

• USA, Spanyolország, 2011.
• Vígjáték, melodráma.
• Időtartam: 94 perc.
• IMDb: 7, 7.

Az író és romantikus Gil Pender barátnőjével Párizsba repült. Egy estére egyedül maradva sétál az utcákon, és egy olyan időszakban találja magát, amikor arról álmodott, hogy megszületik. Találkozik Hemingway-vel, Picassóval, Fitzgeralds-szal és sok mással, és egyre többen veszi észre, hogy nem akar visszatérni a modernséghez.

A Midnight in Paris Allen egyik legszebb alkotása a 21. században. A fantázia és a romantika kombinációja olyan álomszerű atmoszférát kölcsönöz a filmnek, amelyet minden művészetkedvelő értékel.