Hogyan reagáljunk a kritikára vagy az elutasításra: Seth Godin tippjei
Hogyan reagáljunk a kritikára vagy az elutasításra: Seth Godin tippjei
Anonim
shutterstock_127192760
shutterstock_127192760

Az emberek szeretnek kritizálni. Üzletben vagy anélkül, tudással vagy egyszerűen elhaladva. Így vannak elrendezve. És sokan szeretik kifejteni a véleményüket, még ha nem is kérték. És mások válaszolnak erre a kritikára. Aztán kétségek gyötrik őket, nem alszanak éjszaka, és néha még egy igazán jó ötletet is feladnak, vagy feladják, amit elkezdtek. Mert ha szeretik a munkát, ha a munka rengeteg időt és erőfeszítést kap, ha a lélek bele van fektetve a munkába, akkor szinte lehetetlen kritikát hallani vagy elutasítást kapni, miközben zavartalanul maradsz. És csak keveseknek van ereje ahhoz, hogy ragaszkodjanak saját magukhoz, figyelmen kívül hagyják az apró injekciókat, és továbbmenjenek céljuk felé. A kutya ugat, a karaván megy tovább.

Az Icarus Deception című új könyvében Seth Godin megosztja tapasztalatait és tanácsait arról, hogyan lehet megtalálni a belső békét és magabiztosságot, és hogyan kell megfelelően reagálni a kritikára és az elutasításra.

Seth Godin könyvében olyan emberekhez szól, akik bátorságot mutatnak, és érzéssel végzik munkájukat, ahogy egy alkotónak kell.

„A művészet (a teremtés aktusa) ijesztő. A művészet nem aranyos. A művészet nem festészet. A művészet nem olyasmi, amit a faladra akasztottál. A művészet az, amit akkor csinálunk, amikor igazán élünk. A művész olyan valaki, aki használja a bátorságot, a belátást, a kreativitást és a merészséget, hogy megtámadja a status quót. És mindent (munkát, folyamatot, visszajelzéseket azoktól, akikkel kapcsolatba akarunk lépni) a művész személyesnek érzékel."

Bármilyen vastagbőrűnek is tartjuk magunkat, minden apró injekció lassan megteszi a maga egyszerű dolgát – kétségbe vonja bennünk. Magában. Másokban. Munkámban. És ez feladásra és feladásra késztethet. Hagyd abba az új magasságok elérését, és hagyd abba a fejlődést. Visszautasítás visszautasítás után, egyre kevésbé vagyunk hajlandók elköltözni valahova. Mert a nyugodt ülés meleg, kényelmes és biztonságos. És a kényelem e határain túl – ijesztő bizonytalanság és félelem az újbóli elutasítástól.

És itt van, amit Seth mond erről:

„A változás hatalmas. De a változás mindig együtt jár a kudarc valószínűségével. Az „lehet, hogy nem működik” nem ugyanaz, mint a toleránsság. Pontosan ezt kell keresned."

Még ha azt mondják is az új üzleti tervéről, hogy tönkreteszi az ipart vagy sok embert hagy maga mögött, ez még mindig jobb, mint a csend és a többiek reakciójának teljes hiánya.

Godin azt is megjegyzi, hogy a kritikusok és a hatalmon lévők a szégyent használják fel az újítók hevületének megfékezésére.

„A félelem és a szégyen erős viselkedéskezelési eszköz. A hatalmon lévők pedig évek óta használják is őket. Azt akarják, hogy a szégyen révén képesek legyenek megváltoztatni minket. És mindig arra tanítottak minket, hogy hallgassunk a lelkiismeretünkre és nyeljük le az egészet.

Nagyszerű, ha tudod, hogy vannak olyan emberek, akik megpróbálják használni a szégyenérzetet. De ez egyáltalán nem jelenti azt, hogy természetesnek kellene vennie. Nem tapsért dolgozunk. És ostobaság lenne olvasni az oldalon található névtelen kommenteket vagy a galéria sértő tweetjeit. Mindez egy kísérlet arra, hogy megnyugtasson, és a saját dallamára táncoljon. Hacsak te sem akarod."

De a legérdekesebb az, hogy Seth Godin szerint az ember kiszolgáltatott maradhat, és nem figyel a kritikára és az elutasításra, és továbbra is csodálatos dolgokat csinálhat.

„De ha hagyjuk, hogy a szégyen a sebezhetőségünk részévé váljon, hagyjuk, hogy tönkretegye a munkánkat. Nem tudsz alkotni, amikor ilyen nagy a tét. Nem mondhatod: „Ha működik, akkor jó. De nem lesz belőle semmi, akkor szégyellem magam. Az egyetlen módja annak, hogy sikeres és még mindig sebezhető legyél, ha elválasztod kreativitásod eredményeit a bűntudattól. Ez pedig lehetséges, mert ahhoz, hogy valaki el tudjon szégyellni, ezt az érzést is el kell fogadni, hogy működjön. Nem szégyellhet minket a részvételünk nélkül.

Aztán a művész, aki a merészséget keveri a szégyen elfogadásának heves hajlandóságával. Igen, bűnös, természetesen! De a szégyen sohasem. Mi az a szégyenletes dolog, ha a legjobb szándékunkat használjuk annak érdekében, hogy azok számára alkossunk, akikről gondoskodunk?

Mennyit veszítene a világ, ha az emberek folyamatosan hallgatnának mások véleményére? Főleg azoknak, akik állandóan kritizálnak és biztosítanak, hogy nem lesz belőle semmi? Sok szép mű és találmány nem jött volna létre.

Hogyan reagál az ilyen kritikákra és megjegyzésekre? Eldobtál valamit a galéria szarkasztikus hangjai miatt?

Ajánlott: